Recientemente, en el 17º Festival de Tatuajes de Moscú, conocimos a una talentosa y encantadora tatuadora de Minsk (Bielorrusia) - Kristina Taylor. Kristina trabaja en una estilización muy interesante del realismo del tatuaje, viaja por todo el mundo y presenta sus trabajos de tatuaje en convenciones internacionales. Observando su trabajo durante los dos primeros días del festival, no pudimos perder la oportunidad de hablar con ella personalmente sobre su trabajo, su actitud hacia el tatuaje y la vida en general.
¡Bueno, empecemos!
- ¡Hola Kristina! Para ser honesto, te conocía del año pasado, desde la Russian Tattoo Expo 2018. Allí te vi por primera vez y me gusta tu trabajo. Así que empecemos con las preguntas tradicionales: Cuéntame qué hacías en la vida en general, y cómo llegaste al tatuaje?
- ¡Hola! Desde la infancia, he estado dibujando en la escuela de arte, donde en realidad comencé a desarrollar mis habilidades de dibujo. Y después de la escuela de arte, ya pensé a dónde ir. Como resultado, ingresé a la universidad en la facultad de diseño. Estudié todo esto y los estudios en sí tomaron mucho tiempo. Al mismo tiempo, me interesé por el tatuaje.
- Entonces, ¿por qué el tatuaje?
- Empecé a trabajar en ello, porque cuando mi primer tatuador me hizo los primeros tatuajes, me fascinó mucho este proceso, simplemente cómo sucede todo. Una cosa es dibujar algo en papel y otra muy distinta en el cuerpo. En el cuerpo para mí era algo inusual y no estándar. Así que decidí probarlo yo misma. Y luego me tocó tanto que dejé mis estudios en la universidad, todo este diseño, y me dediqué por completo al tatuaje. Porque creo que si haces algo, hazlo al 100% y dedícale todo tu tiempo libre.
Y todo empezó con tatuajes mal hechos. No practiqué en piel artificial durante mucho tiempo, inmediatamente empecé a estropear a la gente, y lo hice mucho.
- ¿A qué te refieres con tatuajes mal hechos?
- Hacía lo que podía. Lo principal para mí era entender cómo sostener la máquina de tatuar en mis manos y qué es pintar sobre la piel. También hice estrellas, como las de Rihanna, jeroglíficos, como los de Angelina Jolie, y todo lo demás (risas).
- ¿Fue en Minsk?
- Sí, claro. Todavía trabajo principalmente en Minsk.
- ¿Cuándo empezaste?
- Si empezamos por los tatuajes mal hechos, entonces llevo unos 6 años tatuando, desde 2013. Al principio trabajaba con una máquina de inducción, era difícil, pero interesante. Pero para una chica, la máquina de inducción es demasiado traumática. Incluso me dejó una marca en el dedo (risas).
- ¿Y ahora trabajas con una máquina rotativa? He oído que tienes una máquina personalizada de Bielorrusia. ¿Qué tipo de máquina es?
- Es un regalo de un tipo que se dedica a la construcción de aviones, y como hobby, fabrica máquinas de tatuar.
- ¿Viajas mucho y participas en convenciones?
- De hecho, empecé a viajar hace poco tiempo. Visité dos convenciones donde los jueces eran estadounidenses y europeos, y dos donde los jueces eran rusos. Y, por supuesto, el enfoque fue diferente.
- ¿Puedes decirme cuál es la diferencia?
- Bueno, la primera diferencia es que si el juez es estadounidense o europeo, tienen una mentalidad tal que la amistad es la amistad, pero si se trata de algo profesional, entonces no se lo toman personal y siempre eligen solo lo mejor. Digamos, por ejemplo, si en la nominación Mejor del Día se exhiben buenos trabajos y uno de ellos es realmente impresionante, lo elegirán. Y no importa quién sea el artista. Sea su amigo o un completo desconocido.
- Aquí hay un ejemplo: una vez expuse en Polonia, donde Randy Englehard fue el juez. Ciertamente es un tipo serio, no conoce a nadie, vino a una especie de convención donde todos le son desconocidos. Eligió un tatuaje realmente genial. Lo miro y entiendo que sí, este es el ganador. Combina estilo, originalidad y se puede ver la firma del artista.
Luego participé en la Expo (Russian Tattoo Expo 2018) - los tipos no sabían absolutamente quién era yo ni lo que hacía. Los jueces fueron: el organizador de la London Convention y dos de los mejores artistas de realismo del mundo, mis ídolos: Nikko Hurtado y Carlos Rojas. Simplemente decidieron que durante dos días seguidos mi trabajo fue el mejor. Y no se guían por asuntos como, bueno, ya que ganó ayer, por qué debería ganar hoy. Sabes, como en la escuela, a todos hay que darles un premio de consolación para no ofender a nadie. Pero maldita sea, esto no es un concurso escolar. Si el trabajo es el mejor, entonces no importa cuántas veces sea el mejor. Así, siempre eligen la más alta calidad.
- Pero en Rusia tenemos otra forma. Noté que cuando los jueces son rusos, la primera de las razones para elegir es la amistad, eso es un hecho. Es necesario ser amigo de todos, hacer contactos. Y la segunda, que no es necesario dar demasiados premios a una sola persona. Y resulta que no miran la calidad de los trabajos objetivamente.
- ¿Según entiendo, esta opinión está inspirada en el caso reciente?
- Un poco. Bueno, es solo un resentimiento cuando expones un tatuaje enorme hecho en un día en lugar de los dos originalmente planeados, y el premio se lo lleva un pequeño tatuaje de la nueva escuela con un pájaro, para el cual el artista dedicó unas 2-3 horas. Para mí, esto significa que mi trabajo no es lo suficientemente bueno, pero al final soy mujer y puedo ser un poco rencorosa (risas). Por supuesto, luego todo pasa y nace la única conclusión correcta: esta es una razón para hacerlo mejor.
- ¿Pero al menos ganaste dinero con este tatuaje?
- Ah, lo del dinero es otro tema. Los trabajos que hago en la convención, los hago solo para al menos pagar el viaje. Aquí, por ejemplo, el trabajo de ayer lo cobré por solo $150. Y en la última convención (el 17º Festival de Tatuajes de Moscú), el trabajo que hice en toda la pierna también fue de $150. Simplemente puse el precio mínimo para que una persona se interesara en ofrecerme su cuerpo como lienzo. Así, creo que si quieres desarrollarte, debes estar listo para trabajar incluso gratis, solo para hacer mucho trabajo de calidad.
- ¿Siempre haces tatuajes basándote en tus ideas?
- Sí, por supuesto. Siempre hago tatuajes basándome en mis ideas. Por cierto, a menudo se escucha la opinión sobre los artistas del realismo de que están limitados y atados por el marco de la realidad sin improvisación. Siempre intento hacer un proyecto único. No solo realismo clásico, sino plasmar una idea interesante, algo inusual y nuevo.
- Bueno, si hablamos de conceptos, entonces el realismo es una imagen de objetos reales, tal como son en la vida. Los objetos que dibujas en tus tatuajes, en realidad no existen. Por lo tanto, diría que utilizas la técnica del realismo.
- Bueno, se basan en objetos reales. Son realistas, pero inusuales (risas). Por ejemplo, algunos elfos de cosplay que ves en la convención, no los encontrarás en la vida ordinaria, pero son realistas, ¿entiendes? (risas) Esa es la clave.
- Entonces, ¿por qué elegiste el realismo en el tatuaje?
- Objetivamente, este es el estilo más difícil. No me gusta ir por caminos fáciles. No creo que sea un estilo difícil si una persona sin habilidades artísticas puede aprenderlo. Lo encuentro simple. Este no es el límite que puede haber. Por ejemplo, puedo enseñarte a hacer tatuajes de la vieja escuela. Porque solo necesitas hacer buenas líneas y pintar encima. Pero no puedes aprender el realismo sin habilidades artísticas. El realismo no tiene límites. Puedes estudiarlo toda tu vida. No creo que lo que puedo hacer ahora sea suficiente.
- ¿De alguna manera complicas tu trabajo de año en año o de tatuaje en tatuaje?
- Siempre lo complico, y correctamente dices, de tatuaje en tatuaje. Esto te permite crecer como artista lo más rápido posible.
- Ok, cuéntame más sobre tu primer viaje a Polonia.
- Pensé que llegaría a un pueblo pequeño y los "doblegaría a todos". Pero ellos me doblegaron a mí, porque resultó que se habían reunido artistas muy buenos allí. En Europa, incluso en una ciudad pequeña, puede haber una convención de tatuajes de un nivel irreal. Me sorprendió lo hermoso que fue este espectáculo. Naturalmente, dondequiera que participe, comparo el evento con el polaco. Fue en Opole. Hubo un programa tanto para niños como para hombres con peleas. Y los artistas fueron extremadamente creativos. Y sabes, no existe eso de que miras el trabajo y puedes decir que este es mejor, este es peor. Objetivamente, incluso sin entender el tatuaje por completo, puedes entender que todas las obras son únicas, con estilos increíbles, y es imposible elegir una de ellas. Me gustó tanto y planeo ir una y otra vez.
Y tengo muchas ganas de ir a Estados Unidos.
- ¿Fuiste a Polonia por invitación?
- Sí. Nos invitó un tipo, el organizador de convenciones por todo el mundo.
- ¿Qué hay del patrocinio? ¿Eres miembro de algún ProTeam?
- No, todavía no he recibido una oferta de aquellos a quienes quiero.
- ¿Y a qué ProTeam quieres unirte?
- Bueno, por supuesto que es World Famous, Kwadron. Algo que les gusta a los buenos artistas. World Famous está en la cima ahora. Pero no quiero imponerme y enviarles todo tipo de solicitudes. Me gustaría que simplemente me notaran, evaluaran mi nivel y me invitaran a formar parte de su equipo. Y si aún no me han notado, significa que puedo hacer un trabajo aún mejor.
- ¿Por qué lo necesitas? ¿No es solo por tintas gratis?
- Las tintas gratis serán muy útiles (risas). Ya dije que no gano dinero. Honestamente, no gano dinero con los tatuajes. Y ahora quiero que sea menos costoso para mí al menos.
Tuve situaciones en las que mis clientes me engañaron. Les hice mangas enteras por un precio mínimo, con un coste de mangas enteras de unos 150-200 dólares, solo para llevarlos conmigo a la convención en Moscú o San Petersburgo. Habían prometido ir conmigo, pero luego desaparecieron. Por lo tanto, el tema de la amortización del trabajo es realmente relevante.
- ¿Crees que es importante para el artista asistir a convenciones de tatuajes?
- Sí, es realmente importante. Porque es una incomodidad. Cuando trabajo en una convención de tatuajes, entiendo que tengo que hacer algo que no hago en condiciones normales. Además, tengo que hacerlo más rápido, más impresionante, mejor de lo que puedo en este momento. Y este es el desarrollo. Para mí, las convenciones son la forma de salir de la zona de confort.
- Hablando de viajes y convenciones, casi me olvido de los estudios. ¿Estás trabajando en guest spots?
- No, no lo hago. La gente me llama, pero no voy. Trabajar en guest spots en estudios es solo una forma de ganar dinero. No me interesa. Otra cosa es viajar por el mundo, visitar convenciones internacionales de tatuajes. Después del evento, quedarme en el estudio local un par de días. Eso me interesa más.
- Pero, ¿qué hay de la comunicación con otros artistas, el intercambio de experiencias?
- Un tipo me invitó a su estudio y definitivamente iré. Pero antes de eso necesito aprender inglés.
- Me has intrigado. ¿Y quién es?
- Me invitó Nikko Hurtado.
- ¡Esta es una oferta realmente genial! ¿Tu inglés es realmente malo?
- "Hello" y "Goodbye" - eso es todo mi inglés (risas).
- Muchos artistas viajan por el mundo sin saber inglés. ¿Realmente te molesta?
- Bueno, cuando discutes el tatuaje con el cliente, el entendimiento mutuo es muy importante. Tengo un filtro de compatibilidad muy estricto. Si alguien no está de acuerdo con mi visión, no trabajaré con él.
- ¿Modo autoritario? ¿Es solo en convenciones o también en el estudio?
- Sí, en todas partes (risas). Es importante tener un entendimiento mutuo con la persona. Y si no sabes inglés, ¿qué tipo de lenguaje común puede haber? Al menos necesito aprender una base conversacional, además de los términos básicos del tatuaje.
- Entonces, dime, ¿cómo trabajas con la gente?
- Todo es bastante simple. Todo lo que se necesita de una persona es que me traiga una idea, que me diga lo que quiere. En respuesta, le digo a la persona cómo plasmar esto en un tatuaje. La creación de un proyecto recae enteramente en mí. No permito que el cliente me diga: "este objeto debe colocarse aquí y aquí". Esto es una especie de impresora, no creatividad. Y yo solo ofrezco creatividad. Por eso: hombre-idea, yo-realización. Si el cliente impone su criterio, insiste en algo, no trabajo con él. Creo que el cliente no debe ni puede entender cómo trabaja el artista.
El artista entiende cómo se ven los elementos compositivos en la piel, si se verá genial o no, se lo representa todo incluso antes de que se realice el tatuaje. El artista tiene años de entrenamiento a sus espaldas, a diferencia de un cliente con sus deseos irrazonables, inspirados de la nada. Si empiezas a bailar al son de un cliente, lo más probable es que obtengas una porquería, con la que solo deberías ir a la eliminación de tatuajes con láser.
Mi filtro de compatibilidad me salva de estas situaciones.
Inicialmente, antes de un conocimiento personal, me comunico mucho con una persona en línea. Y en línea, puede permitirse mucho más que en una conversación privada. Así entiendo qué tipo de persona es. Ahora trato de trabajar solo con personas que me agradan, y que también apoyan mi trabajo.
- ¿Qué características de tus tatuajes puedes destacar?
- Al principio, no hice ningún énfasis en mi propio estilo. Solo quería hacer trabajos de calidad. Ahora ya puedo trazar mi estilo: siempre son contrastantes, colores ricos, con elementos de neón, bidimensionales, iluminación contrastante, con la presencia de colores opuestos y un poco ácidos.
- ¿Crees que es importante para el artista tener un estilo reconocible?
- ¡Por supuesto! Mira, por ejemplo, la nominación Mejor del día. La evaluación del componente del autor es una de las cosas más importantes. Si miras el trabajo y no reconoces a su autor, entonces no hay componente del autor.
- ¿Crees que para los modelos es divertido participar en la competencia?
- ¡Creo que se les sube el ánimo por eso (risas)! Los modelos en las convenciones sufren dolor, inconvenientes, así que, por supuesto, se molestan cuando no reciben premios, y se inspiran si los reciben.
- ¿Y cómo te sientes con las derrotas?
- Me gusta mucho la crítica de los tipos realmente geniales. Me motiva a hacerlo mejor. Hasta que nadie tenga objeciones sobre mi trabajo.
- Me pregunto, ¿cómo evalúas la genialidad?
- Participando en las mejores convenciones internacionales de tatuajes de todo el mundo y, por supuesto, obteniendo premios en ellas. Me gustan Nikko Hurtado, Steve Butcher y muchos otros artistas extranjeros. De los rusos, me gustan los trabajos de Oleg Shepelenko, Ilya Fominykh, O'Kharin, y muchos otros, de hecho. Este es el nivel al que aspiro.
- ¿Y cómo valoras tu nivel por ahora?
- Normal. Bueno, con una cerveza (risas). No alabo mi trabajo. Estoy más inclinado a buscar errores en ellos, para que la próxima vez no se cometan. E incluso si no encuentro errores de inmediato, miro el trabajo después de un tiempo e intento encontrarlos de nuevo. Vivo con el principio de que no se trata de alabarme a mí mismo, es necesario obtener elogios de otros profesionales. Será un indicador de éxito.
- ¿Qué opinas de la popular tendencia de crear cursos de formación en tatuajes para principiantes, diversas clases magistrales, etc.?
- Siento curiosidad por todo lo que no he probado antes. Por lo tanto, intenté enseñar. Pero no me gustó. Es un trabajo ingrato. A menudo, el principiante está menos interesado que el artista, y cuando el artista enseña, a menudo habla más de lo necesario, dando una parte de sí mismo y de su individualidad a otra persona. Como mejor resultado de esta formación, el principiante hará un par de buenos trabajos, y luego volverá a su nivel anterior. Y el peor resultado, será simplemente una copia del artista que le enseñó. Tuve situaciones en las que una persona vino a mí para formarse, y después quiso ser como yo.
- ¿Fue la experiencia de formación individual?
- Sí. Sería realmente difícil para mí entrenar a un grupo. Siempre trato de dar lo mejor de mí, y cuando siento muchas individualidades creativas diferentes, no puedo dividirme entre todas ellas. Cada persona creativa necesita su propio enfoque y debes estar preparado para sintonizar con cada persona. Todas las personas tienen sus propias peculiaridades, y necesitas entender qué objetivos persigue una persona. Por eso me resultó cómodo hacer formación individual. Pero todo esto es cosa del pasado. Ya no lo haré.
- ¿Cuál es la situación con el tatuaje en Bielorrusia?
- ¡Todo es magnífico allí! Cada artista es una "estrella" con una autoestima tan alta que si le preguntas, te dirá que es el mejor artista de Minsk, Bielorrusia y de todo el mundo (risas).
Solo hay 3 buenos tatuadores en Bielorrusia. Bueno, por supuesto, solo considero a los artistas que trabajan en realismo. En realidad, hay muchos artistas, pero muchos no quieren desarrollarse, se consideran a sí mismos como artistas top y eso es todo. Casi en todas partes veo anuncios que dicen "hazte un tatuaje con el mejor tatuador del mundo". Eso es terrible. Por lo tanto, por supuesto que uno quiere ir lejos, donde la gente aprecia la calidad y la creatividad.
- ¿Tienes tatuajes?
- Sí, tengo una manga de uno de los maestros bielorrusos, pero si pudiera volver el tiempo atrás, no iría a él. Ahora, ya he corregido la mayor parte yo misma.
- ¿Dejarías que alguien te lo redibujara?
- No, solo yo misma. Porque un buen artista no corregirá un trabajo así. El artista, teniendo su propio estilo, nunca trabajará sobre el trabajo de otro. Todos los artistas trabajan en diferentes estilizaciones.
- ¿Pero qué pasa con los cover-ups?
- Los hago muy a menudo. Me gusta ser como Xzibit: arreglar los tatuajes mal hechos. Por supuesto, al principio, envío a todos a la eliminación de tatuajes con láser, y luego lo cubro con gusto.
- ¿Tienes planes de viajes en un futuro cercano?
- La Russian Tattoo Expo en Moscú, luego quizás a Kazán. Estoy buscando convenciones europeas, tal vez vaya de nuevo a Polonia o Alemania. Quiero ir a Cancún, es una de las convenciones de tatuajes más grandes, y la participación cuesta $3000 allí.
- Bueno, de mi parte solo quiero desearte éxito e inspiración en tu camino creativo. ¡Gracias por la agradable e interesante conversación, hasta pronto!
- ¡Gracias a ti también!
