타투 아티스트 Nako는 중국 베이징에 있는 자신의 스튜디오인 Ink Tattoo Studio에서 활동하고 있습니다. 그녀는 타투 작업에서 중국 문화의 캐릭터와 상징을 전통 회화, 도자기, 직물에서 영감을 받은 장식적 패턴과 융합합니다. 그녀의 포트폴리오는 고대 예술과 각 클라이언트의 개인적 이야기가 독특하게 융합된 형태를 보여줍니다. 인터뷰를 통해 Nako와 그녀의 멋진 타투를 만나보세요.
안녕하세요, Nako! 간단히 자기소개 부탁드립니다. 고향은 어디신가요?
저는 중국 광둥에서 태어났지만, 지금은 몇 년째 베이징에서 살며 일하고 있습니다. 저는 용, 고전 패턴, 서예 같은 전통 중국 모티프를 현대적인 감각으로 융합하는 데 특화된 타투 아티스트입니다. 2024년에 베이징에 제 스튜디오인 "Ink Tattoo Studio"를 설립했고, 깊이 개인적이며 문화적으로 풍부한 디자인을 창조하는 데 집중하고 있습니다.
타투 여정은 어떻게 시작되었나요? 초기에 가장 큰 영향을 끼친 사람은 누구였나요?
제 여정은 비전통적으로 시작되었습니다. 초기에 베테랑 타투이스트들로부터 기본 기술을 익혔지만 정식 멘토는 없었습니다. 제 기술 대부분은 독학이었습니다. 진정한 전환점은 고대 중국 예술, 벽화, 직물, 도자기, 을 공부하기 시작했을 때 찾아왔고, 그때 본능적인 연결감을 느꼈습니다. 마치 각성과도 같았죠. 그로부터 저는 독자적으로 제 스타일을 발전시켰습니다.
당신의 타투는 시선을 사로잡습니다. 전통 중국 상징과 패턴으로 가득 차 있죠. 이 독특한 스타일은 어떻게 발전시켰나요?
중국 문화유산의 정수에 관한 것입니다. 저는 역사적 유물, 사원 벽화, 명나라 시대 꽃병, 심지어 자수 장식이 된 예복, 에 깊이 몰입했습니다. 더 많이 공부할수록 그 웅장함을 피부 예술로 전환하고 싶었습니다. 제 스타일은 유기적으로 진화했어요, 전통과 각 클라이언트의 개성을 균형 있게 조화시키면서요.
가장 자주 사용하는 특정 상징이나 요소가 있나요? 그리고 그 이유는 무엇인가요?
용과 한자는 반복되는 테마입니다. 용은 힘과 변형을 상징하는 반면, 서예는 이야기의 깊이를 더합니다. 구름이나 파도 같은 모티프도 엮어 넣는데, 이는 시대를 초월하며 유동적이어서 삶의 복잡성을 반영합니다. 모든 요소는 착용자에게 의미를 지녀야 합니다.
타투 작업에서 문화적 맥락은 얼마나 중요하나요? 중국 미학을 보존하고 선보이는 데 사명감을 느끼시나요?
절대적으로 중요합니다. 제 작업은 단순한 장식이 아니라 역사와의 대화입니다. 많은 클라이언트들이 자신의 뿌리와의 연결을 갈망하거나 이미지 뒤에 숨은 철학에 끌립니다. 저는 자신을 가교 역할을 하는 사람으로 봅니다, 이 고대 상징들이 본질을 훼손하지 않으면서도 현대적인 방식으로 공명하도록 만드는 것이죠.
어디에서 영감을 얻나요?
고대 예술이 제 주요 영감의 원천입니다: 둔황 석굴 벽화, 황실 도자기, 심지어 민속 이야기도요. 하지만 중국의 일상 생활, 길거리 서예가, 사원 방문, 도 저에게 힘을 줍니다. 모든 디자인에 그 에너지를 담아내는 것이 중요하죠.
스케치 과정은 어떤가요? 손으로 작업하시나요, 아니면 디지털로 작업하시나요?
아이디어를 떠올리기 위해 먼저 손으로 대략적인 스케치를 시작한 후, 아이패드에서 디지털로 모든 것을 다듭습니다. 이렇게 하면 자유롭게 실험할 수 있고 클라이언트에게 초안을 즉시 공유할 수 있습니다. 하지만 최종 디자인은 항상 손으로 그린 생동감을 유지합니다.
작업 공간은 어떻게 구성하시나요? 작업할 때 항상 주변에 두어야 할 필수품이 있나요?
청결함과 미니멀리즘입니다.
타투 예약은 어떻게 할 수 있나요? 보통 대기 명단이 있나요? 얼마나 미리 연락해야 하나요?
예약은 제 WeChat (chentattooink)이나 Gmail (yuechen.d2020@gmail.com)을 통해 열립니다. 수요가 많아서 최소 4~6개월 전에 알려주셔야 합니다. 처음 오시는 분들은 준비를 잘 해오셔야 합니다. 정말 독특한 작품을 만들기 위해 디테일한 아이디어를 요청할 것입니다.
첫 세션 전에 클라이언트에게 주로 어떤 조언을 해주시나요?
"원하는 바는 알고 계시되, 아티스트의 해석에는 열린 마음을 가지세요." 레퍼런스를 가져오고, 상징성에 대해 생각하고, 과정을 믿으세요. 이것은 단순한 잉크가 아니라, 우리가 함께 만들어가는 이야기입니다.
