La tatoueuse Nako travaille à Pékin, en Chine, dans son propre studio, Ink Tattoo Studio. Dans son travail de tatouage, elle mélange des personnages et des symboles de la culture chinoise avec des motifs décoratifs inspirés de la peinture traditionnelle, de la céramique et des textiles. Son portfolio est une fusion unique de l'art ancien et de l'histoire personnelle de chaque client. Apprenez à connaître Nako et ses superbes tatouages dans notre interview.
Salut Nako ! Parle-nous un peu de toi. D'où viens-tu ?
Je suis née à Guangdong, en Chine, mais je vis et travaille à Pékin depuis des années maintenant. Je suis une tatoueuse spécialisée dans les motifs traditionnels chinois, pensez aux dragons, aux motifs classiques et à la calligraphie, mélangés à une touche moderne. En 2024, j'ai fondé mon propre studio, "Ink Tattoo Studio" à Pékin, où je me concentre sur la création de designs profondément personnels et culturellement riches.
Comment ton parcours de tatoueuse a-t-il commencé ? Qui t'a le plus influencée à tes débuts ?
Mon parcours a commencé de manière non conventionnelle. Au début, j'ai appris les techniques de base auprès de tatoueurs expérimentés, mais je n'ai jamais eu de mentor officiel. La plupart de mes compétences étaient autodidactes. Le véritable tournant est venu lorsque j'ai commencé à étudier l'art chinois ancien, les peintures murales, les textiles, la céramique, et que j'ai ressenti cette connexion viscérale. C'était comme un éveil. À partir de là, j'ai développé mon style de manière indépendante.
Tes tatouages attirent immédiatement l'attention, ils sont remplis de symboles et de motifs traditionnels chinois. Comment as-tu développé ce style unique ?
Tout est question de l'âme du patrimoine chinois. Je me suis immergée dans les artefacts historiques : les peintures murales des temples, les vases de la dynastie Ming, même les robes brodées. Plus j'étudiais, plus je voulais traduire cette grandeur en art corporel. Mon style a évolué de manière organique, équilibrant la tradition avec l'individualité de chaque client.
Y a-t-il des symboles ou des éléments spécifiques que tu utilises le plus souvent, et pourquoi ?
Les dragons et les caractères chinois sont des thèmes récurrents. Les dragons symbolisent le pouvoir et la transformation, tandis que la calligraphie ajoute une profondeur narrative. J'intègre également des motifs comme les nuages ou les vagues, ils sont intemporels et fluides, reflétant les complexités de la vie. Chaque élément doit avoir une signification pour celui qui le porte.
Quelle est l'importance du contexte culturel dans ton travail de tatouage ? Ressens-tu une mission de préserver et de mettre en valeur l'esthétique chinoise ?
Absolument cruciale. Mon travail n'est pas seulement une décoration ; c'est un dialogue avec l'histoire. De nombreux clients recherchent un lien avec leurs racines ou sont attirés par la philosophie derrière l'imagerie. Je me vois comme un pont, faisant résonner ces symboles anciens de manière contemporaine, sans en diluer l'essence.
Où puises-tu ton inspiration ?
L'art ancien est ma principale muse : les peintures rupestres de Dunhuang, les céramiques impériales, même les contes folkloriques. Mais la vie quotidienne en Chine, les calligraphes de rue, les visites de temples, me nourrit aussi. Il s'agit de capturer cette énergie dans chaque design.
Comment se déroule ton processus d'esquisse ? Travailles-tu à la main ou numériquement ?
Je commence par des croquis à main levée pour le brainstorming, puis j'affine tout numériquement sur mon iPad. Cela me permet d'expérimenter librement et de partager instantanément les ébauches avec les clients. Le design final conserve toujours cette vitalité du dessin à la main.
Comment organisez-vous votre espace de travail ? Y a-t-il quelque chose d'essentiel dont vous avez toujours besoin pour travailler ?
Propreté et minimalisme.
Comment peut-on prendre rendez-vous pour un tatouage avec vous ? Y a-t-il généralement une liste d'attente ? Combien de temps à l'avance faut-il vous contacter ?
Les réservations se font via mon WeChat (Chentattooink) ou Gmail (yuechen.d2020@gmail.com). En raison de la demande, je demande un préavis d'au moins 4 à 6 mois. Les nouveaux clients doivent venir préparés, je demanderai des idées détaillées pour créer quelque chose de vraiment unique.
Quels conseils donnez-vous habituellement à vos clients avant leur première séance ?
"Sachez ce que vous voulez, mais restez ouvert à l'interprétation artistique." Apportez des références, réfléchissez au symbolisme et faites confiance au processus. Ce n'est pas seulement de l'encre, c'est une histoire que nous racontons ensemble.
