Pastel Dreams: O Mundo Suave de Yu’s Tattoos

No mundo das tatuagens, Yu é como um leve vento em um dia quente. Suas obras, cheias de tons pastelros de rosa e azul, evocam sonhos infantis, nuvens suaves e momentos calmos que você quer manter para sempre. Baseada em Seul, Yu combina um olhar artístico acurado com uma sensibilidade emocional delicada, transformando cada tatuagem em uma história pessoal — leve, suave e quase sem peso. Fomos falar com Yu sobre sua jornada artística, fontes de inspiração, estilo característico e os sonhos que alimentam seu mundo criativo.

— Yu, me conte um pouco sobre você. Você é de onde? E onde você está trabalhando atualmente?

— Olá, meu nome é Yu. Estou baseada em Seul, Coreia do Sul, mas amo viajar e frequentemente passo tempo em diferentes cidades fazendo trabalhos de visitante. Comecei a tatuagem em 2017, e desde então, tenho trabalhado como artista de tatuagem enquanto ganho experiência ao conhecer pessoas e explorar novos lugares.

— Como você entrou no mundo das tatuagens? O que inspirou você a se tornar artista de tatuagem?

— Primeiro, tive uma tatuagem por acaso. Com o tempo, comecei a fazer mais e realmente gostei do processo de ver as feridas cicatrizarem e a obra de arte se tornar parte do meu corpo. Mesmo que possa ser um pouco incômodo, havia algo significativo nessa transformação.

As tatuagens se tornaram uma forma de expressar-me, fazendo algo pessoal se tornar parte visível da minha vida. Essa experiência me fez pensar: se eu aprendo a fazer algo que me sente assim significativo, talvez o processo de trabalhar ele próprio se sente diferente. Queria um caminho conectado à minha vida — e assim, naturalmente, entrei no mundo das tatuagens.

— Como você entrou no mundo da arte visual? Você tem educação artística formal? Ou como o desenho e as tatuagens se tornaram parte da sua vida?

— Eu não tive educação artística formal. Na infância, eu não estava especialmente envolvida com arte, assim como a maioria das crianças. Mas, como adulta, desenvolvi um forte interesse em estética e em fazer coisas à mão.

Cometi o hábito de decorar velas artesanais com flores secas e as dava como presentes. Fiz o interesse em artesanato com couro, pintura de pequenos itens. Essa crescente interesse em coisas artesanais me levou à tatuagem — e ela se tornou uma parte muito importante da minha vida.

— O que influenciou seu estilo? Você é fã de animação? O que inspira você como artista?

— Eu adoro ver como a luz se infiltra pelas ruas quando caminho — como as folhas mudam de cor com as estações, como a luz transforma uma superfície. Eu tento encontrar a suavidade em uma única cor explorando todas as suas camadas e tons ocultos.

Minha técnica evoluiu gradualmente. Eu usava tinta preta e linhas mais grossas antes, mas agora trabalho exclusivamente com cores que amo. Meus designs refletem totalmente meu gosto pessoal. Eu também encontro inspiração em museus quando viajo, e do ambiente de diferentes cidades. A animação, ilustrações cuties, posters e objetos únicos também me inspiram. E conhecer outros artistas de tatuagem ao fazer trabalhos de visitante me deu uma inspiração incrível.

— O que influenciou o desenvolvimento do seu estilo? Você mencionou começar com tinta preta e linhas fortes, mas agora seu estilo é uma direção completamente diferente. Como evoluiu?

— No início, eu adorava o charme das linhas fortes e limpas — meu estilo estava entre o antigo e o ilustrativo. Mesmo assim, eu costumava usar cores pastel, mas combiná-las com linhas pretas limitava a suavidade que eu queria expressar.

Finalmente, comecei a usar apenas as cores que amo mais. Para evitar que meus designs pareçam muito leves, uso minha cor favorita — azul — para adicionar profundidade e equilíbrio. Assim nasceu meu estilo atual.

— Quem são seus clientes? Por que eles escolhem você como artista de tatuagem?

— Às vezes, quando alguém entra no estúdio, eu simplesmente sinto que são meu cliente. E muitas vezes, isso se confirma. Eles geralmente compartilham gostos semelhantes comigo — eles apreciam cores vibrantes e estética suave. Meus clientes frequentemente trazem uma vibe linda e calma que me deixam confortáveis.

— Como você aborda criar designs únicos para clientes? Como você ajuda as pessoas a decidir sobre uma tatuagem?

— Quando trabalhando em uma peça personalizada, como uma tatuagem de animal de estimação, eu não apenas peço uma foto do animal. Eu também gosto de saber sobre seu brinquedo favorito, roupas, lanche ou acessório preferido. Peço também fotos desses, para que eu possa incluir elementos pessoais no design e torná-lo mais significativo.

Se a imagem que vem à minha mente parece muito simples, pedirei mais histórias ou referências do cliente.

— Pode mostrar e nos contar sobre uma ou duas de suas tatuagens favoritas e a história por trás delas?

— É difícil escolher apenas uma ou duas, porque realmente amo todas as minhas obras. Mas quero falar sobre um local de visita que me fez sentir muito especial — Paris.

Muitos dos meus clientes em Paris voltam ano após ano e se tornaram mais como amigos. Essas relações contínuas são uma grande motivação. Eles me lembram que a tatuagem não é apenas sobre a obra de arte, mas também sobre confiança e conexão.

— Você tem um tipo de projeto favorito ou uma espécie de trabalho específico que você particularmente aprecia?

— Eu amo todos os tipos de projetos, mas me sinto especialmente animada quando trabalho com desenhos de tigres. Até mesmo assisto vídeos de tigres apenas porque os amo! Filhotes de tigre são cuties, adultos são poderosos — eles têm um charme único. A maioria das tigres que fiz foram pequenas, mas espero trabalhar com uma escala grande alguma vez.

Outro tema que amo é fūrin — sino de vento japonês. Quando visitei o Japão, fui impactado pelo som claro e delicado deles. Fiz vários designs de tatuagem baseados nisso. Esse som me acompanha, e eu aproveito para transformar esse sentimento suave em arte.

— Quais são seus objetivos profissionais nos próximos anos?

— Recentemente, estou trabalhando em arte pessoal, e um dos meus objetivos é organizar uma exposição individual. Quero compartilhar meu mundo artístico mais profundamente — além das tatuagens. Também quero viver no exterior por alguns anos, não apenas viajar. Quero realmente experimentar a vida diária em outro país, o que acredito ter um impacto significativo em meu trabalho.

— Como você se sente sobre participar de convenções? Você tem prêmios?

— Sempre fui interessada em convenções, e sempre que recebo um e-mail sobre uma, penso: “Talvez eu deva tentar essa vez.” Mas tendo preferência por espaços calmos e aconchegantes, ainda não participei de uma. Ainda assim, a ideia de conhecer muitos artistas e estar exposto a diferentes estilos é emocionante. Espero participar um dia — tanto para compartilhar quanto para aprender.

— Como está sua situação de agendamento? É difícil agendar uma consulta com você agora?

— Para ser honesto, as agendamentos em Seul estão um pouco mais lentas, mas estou usando esse tempo para focar em minha arte pessoal e planejar novos projetos.

A maioria dos meus clientes na Coreia são, de fato, estrangeiros, o que me levou a viajar muito e fazer trabalhos de visitante no exterior. Isso se tornou uma grande parte do meu processo. Conhecer pessoas de diferentes culturas traz inspiração e crescimento pessoal.

Yu não apenas cria tatuagens — ela cria toques visuais de calor e luz. Seu mundo pastel é um lugar que você quer ficar um pouco mais tempo, respirar mais fundo e encontrar beleza nos detalhes mais suaves. Se esse tipo de estética fala com você, não deixe de seguir ela no Instagram. Para inspiração, atmosfera e novas obras, seguem mais de 89.3K pessoas por todo o mundo.