今天，我们结识了一位肖像纹身领域的真正专业人士——Michelle Vestergård。在一个艺术打破所有界限与规则的世界里，Michelle成功创造了她自己独特的风格，融合了深刻的情感、表现力和无懈可击的技术。她的作品以其现实主义令人惊叹，并触及灵魂最深处，尤其是在肖像方面。Michelle不仅仅是把图像转移到皮肤上——她创造了一个故事，通过每一笔传达出完整的情感光谱。在我们的采访中，Michelle将分享她的创作历程，她的艺术如何帮助人们应对失去，以及纹身如何成为疗愈和自我表达的方式。
你能告诉我们你进入纹身行业的历程吗？是什么启发你专攻黑白灰肖像现实主义？
- 我很幸运地出生在一个非常有创造力的家庭，妈妈是平面设计师，爸爸则把纹身当作爱好。我想我爸爸很遗憾没有把纹身发展成事业。所以当我12岁时，他开始慢慢暗示我应该尝试一下，因为我已经非常喜欢画画了。我在14岁时做了第一个纹身，并在他所有的摩托车手朋友身上练习，直到19岁，那时一家工作室给了我一份全职工作。不知为何，在开始时，肖像感觉就像是游戏的最终关卡——那个“大Boss”。所以它一直是我非常谨慎对待的东西。我想我在职业生涯进行了5年后才尝试它，但与此同时，我所做的一切都在为此积累，仅仅是因为我觉得这是我能最大程度挑战自己的地方。
你会如何描述你的艺术风格？你认为哪些技术最有效地帮助你达到理想的效果？
- 我想说我做两种类型的风格。一种是经典肖像，另一种是我有更多艺术自由进行设计的风格。人们经常形容这些作品带有一种更黑暗、更忧郁的感觉，诉诸情感而非仅仅是好看的东西。如果必须给它一个名字，我可能会称之为高对比度抽象现实主义。我认为高对比度元素本身就是一种技术，因为在我所做的每件事中，我都试图找到在设计里创造平衡的对比。例如，它可能是现实主义中非常平滑的明暗与抽象部分更具纹理、混乱感觉之间的对比。或者是非常细节化的区域与一些我使用纯黑色或完全保留皮肤空白的地方之间的对比。
是否有特定的艺术家或风格影响了你的作品？你是如何将这些影响融入你的纹身中的？
- 外面有太多出色的艺术家了，我从不厌倦研究和分析他人的作品。但要特别提到某个人，Kurt Staudinger 一直是一个巨大的灵感来源，并且在我艺术发展的今天扮演了重要角色。在抽象和对比方面，他拥有最惊人的思维。每次我浏览他的主页，我都想删除我所有的照片，重新开始，提升我的水平！所以我大概是用像他这样的人（以及许多其他人）来鞭策自己。
能否分享一个在你职业生涯中令人难忘的项目或纹身？是什么让它如此特别？
- 制作纪念肖像让我有机会听到许多令人心碎和悲伤的故事。但我想，在我脑海中留下深刻印象的是一位父亲为他三岁的女儿纹身，她当时正在与白血病抗争。在纹身结束时，妈妈带着这个小女孩来到了工作室，她自豪地掀起衬衫给我看她的纹身——就在她腹部正中央的一个小点，因为她正在接受放射治疗。所以，这个纹身本身可能并不比我做的其他纹身更特别，但这个小女孩是！我想那是我第一次真正意识到这些纹身对人们的意义有多大，以及它们如何在艰难的生活境遇中被用作一种应对机制。这真的触动了我。
在进行细致的肖像纹身时，你面临哪些挑战，又是如何克服的？
- 我认为主要的挑战是人们带来的参考照片。很多时候，当我向人们解释拥有一张合适的照片作为工作基础是多么重要时，他们都能理解并尽力配合。我与一位摄影师有合作协议，所以她非常清楚我想要的灯光效果，以及根据肖像在身体上的位置，我希望人物如何面向镜头等等。但不幸的是，很多时候，人们来纹肖像时，对象是已经去世的人。这当然意味着我们只能局限于他们已有的照片。我会尽我所能改进照片，使用从Photoshop到AI的一切工具。但有时我手头的工具就是不够用，我宁愿拒绝这个纹身，或者建议他们选择另一种类型的纪念纹身，也不愿做一个糟糕的肖像。
你如何确保你的纹身能随着时间的推移保持其质量和细节？
- 正如我之前提到的，对比度对我来说非常重要，我也相信对比度是让纹身随时间推移保持其价值的最佳工具。此外，在细节繁多的区域，我会确保只保留必要的细节，以防止多年后细节模糊不清。
光线和阴影在你的作品中扮演什么角色？你如何在纹身中实现那种深度感？
- 它扮演着极其重要的角色，我尝试分析和研究如何操控光线和阴影以获得尽可能多的深度。我试图寻找那些具有有趣光源的参考照片，在脸上创造出能与我设想的设计相辅相成的阴影。然后，在此基础上，我会进一步调整照片的对比度，以获得我想要的深度。
能谈谈你在工作中喜欢探索的特定主题或题材吗？
- 我知道这可能是一个很多人都会说的、有点无聊的答案，但我不得不说，我就是喜欢做脸部！我觉得我永远不会厌倦做脸部。它们既复杂又简单，仅仅通过操控细微的面部特征就能表达出如此多不同的情感。在主题方面，我喜欢一切恐怖的东西——不一定是血腥和暴力，更多的是人性中微妙、含蓄的阴暗面。
你如何平衡自己的艺术愿景与客户的偏好？
- 我处在一个极其幸运的位置，我的客户通常给予我很大的创作自由。他们通常会给我一个主题、想法或他们希望纹身表达的感觉，剩下的就交给我了。我确实会告诉我的客户，我更想听纹身背后的故事，而不是他们期望它看起来是什么样子。这给了我更多自由来掌控参考素材，从而也掌控我从他们故事中获得的愿景。
自你开始从事纹身以来，你的风格是如何演变的？你认为是什么促成了这种演变？
- 刚开始的时候，客户要求什么我几乎都做。但在生下女儿后，我患上了产后抑郁症。生活天翻地覆，我想我的应对机制就是创作一些反映我内心感受的设计。这些设计本不是为任何人准备的，但它们引起了很多人的共鸣，我开始接到一些更具黑暗和忧郁感的项目预约。我们生活在一个许多人都在处理诸如抑郁、焦虑、虐待、成瘾和失去等问题的社会。通过将他们的情感可视化来帮助他们应对，我发现这非常有意义。
你现在在哪里工作？
- 目前，我在丹麦欧登塞自己的小型私人工作室工作。
在这里，焦点可以完全放在客户身上，因为工作室里只有我和他们。
我想打造一个安全的空间，让不同背景和故事的客户能够感到舒适，可以自由分享，不受评判，也没有干扰。
你参加过许多纹身展会。那段经历对你来说是什么样的？
- 我认为在职业生涯中为自己设定目标非常重要，对我来说，所有这些"仅限邀请"的展会在我刚开始纹身时似乎遥不可及，于是它们就成了我的目标。只有最顶尖的人才能参加，这似乎是你所能获得的最大认可。所以我从参加所有丹麦的展会开始。并且我开始获奖。
随着时间的推移和投入，我很幸运地被一些最大、最好的展会所接受，比如伦敦、巴黎的Le Mondial、斯德哥尔摩Ink Bash、Gods of Ink和米兰的展会。
展会让我有机会结识并与业内一些最令人惊叹和鼓舞人心的人并肩工作，并在我的一些偶像担任评委的比赛中获奖。
这让我对自己的作品和风格有了更多的信心，同时也让我从内心深处感到谦卑。
你还得到了纹身行业主要品牌的赞助。这种合作为你带来了什么？你能够影响行业和这些公司生产的产品吗？
- 我非常感谢像Cheyenne和Bheppo这样的品牌信任我代表他们。我一直以来的心态是，我只想被我实际使用并认为对我的技术和作品最好的品牌和公司赞助。
因为确实有很多人问我工作技巧，我可以坦诚地回复，并尽我所能帮助他们。
你是如何在创作过程中保持动力和灵感的，尤其是在面对挑战性项目时？
- 我在压力下表现最佳，所以如果我遇到挑战或难以将设计调整到满意，我会推迟处理，直到别无选择。不知为何，这时一切都会迎刃而解。我不清楚原因，有时这确实会带来压力，但对我很有效。
此外，我认为环境可以成就你，也可以击垮你。因此，被其他有创造力的艺术家包围，是我汲取大量灵感的方式。但作为内向的我，独处时能给自己充电，这也是我感到最舒适的状态。对我来说，关键在于平衡私人工作室和优先参加纹身大会。
可以谈谈你目前期待的任何即将到来的项目或合作吗？
- 目前日程上没有具体的安排。最近，我一直在和最好的朋友 Christian Boye 合作，将他的风格与我的风格结合，创作一些生物写实主义作品。我非常享受这个过程，希望我们能进一步发展这种风格，并创作更多作品。
我也非常希望与其他艺术家有更多合作，因为合作确实能推动你以不同于往常的方式思考。
许多成功的纹身艺术家会与年轻纹身师分享经验。你举办工作坊吗？
- 研讨会和工作坊在我起步阶段给了我巨大帮助，现在依然如此；我认为学习永无止境。
只要我能为新一代提供帮助，我都会去做。因此，我已经举办过两次研讨会，此外还提供私人的一对一研讨会，我会与艺术家进行一整天的交流，指导他们每一步。各个水平的艺术家都参加过这些活动。
我特别自豪的一点是，我在许多丹麦的纹身大会上担任评委，并与组织者合作，设立了一个我个人在其他地方从未见过的类别。我们有一个专门为学徒设立的类别，他们可以在赛后到评委席获得建设性的批评。看到这些年轻纹身师如此渴望学习和成长，我感到非常谦卑。
迄今为止，你纹身师生涯中最有回报的方面是什么？
- 老实说，纹身给予了我太多，很难具体强调某一点。
一些微小时刻，比如在巴黎的Le Mondial大会上获得当日最佳，以及被我敬仰的人认可我投入职业生涯的辛勤工作，这些都对我个人的自尊心产生了巨大影响。
但我认为，看到客户在获得具有深刻个人意义的纹身后眼中的光芒和表情，才是真正的回报所在。
在未来几年里，你如何看待自己的艺术发展道路，以及你有哪些前进目标？
- 我很想把自己的艺术带到美国，在那里做驻店和参加展会。
但这需要一个漫长的签证流程。所以也许未来我会有机会在那里工作。
此外，我很想承接更多全身尺寸的项目，客户可以跟随我参加不同的展会。我认为这将是一个非常有趣的项目，能展示我艺术的另一面。
对于那些希望在人像写实领域发展技能的纹身师新手，你有什么建议？
- 我想说的是，在进入个人肖像创作之前，先从那些不一定需要像某个特定人物的肖像开始，建立起真正的自信。
要对客户保持足够的尊重，如果你对自己的水平还不满意，或者参考图片不够好无法达到满意的效果，要学会说不。
另外，去寻找你敬仰和钦佩的艺术家，并尝试向他们学习。让他们给你纹身，观看他们工作，或者有问题就提问。很多艺术家都非常友善，乐于提供帮助，因为他们自己起步时可能也曾得到过别人的帮助。
