Japanische Tattoos bleiben ein unerschütterlicher Klassiker und der wichtigste Grundstein aller modernen Tattoos. Tausende (wenn nicht Hunderttausende) von Tätowierern auf der ganzen Welt praktizieren immer noch die traditionelle japanische Tätowierung, tauchen ein in die Tiefen der Geschichte, des Epos und der Philosophie, die dieser Kunst zugrunde liegen, und Millionen von Fans prägen sich weiterhin die Weisheit vergangener Zeiten auf ihren Körpern ein.
In der Vielfalt der Interpretationen traditioneller japanischer Tattoos durch moderne Künstler sind Experimente sowohl mit der Anwendungstechnik (wie Sie sich erinnern, wurden früher alle japanischen Tattoos manuell mit Tebori hergestellt) als auch mit Farbschemata nicht ungewöhnlich. Und heute möchten wir Ihnen einfach einen Tätowierer vorstellen, dessen Arbeit uns mit ihrem Stil einfach begeistert hat. Sie sind hell, sie sind kontrastreich, sie sind unvergesslich und unglaublich attraktiv! Wir verfolgen die Arbeit dieses Tätowierers schon seit geraumer Zeit und konnten uns endlich mit ihm unterhalten und die Details seines kreativen Weges erfahren.
Lernen Sie Dino kennen!
Bitte erzählen Sie unseren Lesern ein wenig über sich. Woher kommen Sie, was haben Sie vor dem Tätowieren gemacht?
- Ich habe die koreanische Staatsangehörigkeit, lebe aber derzeit in Los Angeles, USA. Ich habe 2021 ein Visum bekommen und bin nach Amerika gezogen. Bevor ich Tätowierer wurde, war ich ein koreanischer Profifußballspieler. Ich war seit meiner Jugend 19 Jahre lang Fußballspieler, aber ich konnte nach 6 Operationen aufgrund vieler Verletzungen nicht mehr Fußball spielen.
Als der Arzt sagte, ich könne nicht mehr Fußball spielen, war es so traurig und schwer. Ich machte mir auch viele Sorgen um meine Zukunft.
Wie und wann haben Sie sich entschieden, Tätowierer zu werden? Wer hat Sie unterrichtet? Wie war es?
- Ich war nach der letzten Operation sehr verloren, was meine Zukunft anging. Ich dachte viel über mein neues Leben nach. Der zweite Beruf des Spielers, den ich am meisten bewunderte, war Tätowierer. Sein Name ist Daniel Agger, und er hat die dänische Staatsangehörigkeit. Er hatte fast Ganzkörper-Tattoos, und ich interessierte mich auch sehr für Tattoos. Ich wollte seinem Beruf folgen und Tätowierer werden, also begann ich, mich selbst zu bilden.
Ich habe viele Videos auf YouTube und Instagram angesehen. Ich tätowierte mich selbst, meine Frau und meine Freunde.
Leider ist es in Korea immer noch offiziell illegal. Aus diesem Grund konnte ich das Tätowieren nicht gründlich lernen, weshalb ich ins Ausland ging, um die Kreativität und Kultur anderer Tätowierer kennenzulernen.
Sprechen wir über Ihre Arbeit. Warum haben Sie japanische Tattoos als Ihr Hauptgebiet gewählt?
- Um ehrlich zu sein, war mein Stil am Anfang American Traditional. Ich war nicht so gut im Zeichnen, also dachte ich, es wäre einfach für mich anzufangen. Danach begann ich mit Blackwork, um mich auf Details zu konzentrieren.
Ich besuchte verschiedene Conventions und sah Modelle japanischer Tattoos, und sie erzeugten eine sehr starke, aber schöne Atmosphäre. Ich war damals von großflächigen Tattoos im japanischen Stil fasziniert. Schließlich verliebte ich mich in japanische Tattoos, da sie mich motivierten, zu lernen und mich selbst herauszufordern.
Ich versuchte, meinen eigenen Stil mit dem japanischen Stil zu mischen, traf meinen Mentor, Horimaroo, und so entstand mein aktueller Stil.
Ich bin gespannt, wie sich meine Arbeit in 5 bis 10 Jahren entwickeln wird.
Was sind die Hauptmerkmale deiner Kunst, die du selbst identifizieren würdest?
- Ich mag es, starke Kontraste zu schaffen und versuche, dies in meiner Arbeit auszudrücken. Außerdem mag ich Arbeiten, die auf den ersten Blick klar zu unterscheiden und zu erkennen sind, selbst aus der Ferne. Ich kombiniere gerne verschiedene Themen. Natürlich mag ich Details, aber ich mag keine Designs, die überladen wirken.
Warum arbeitest du nur mit Schwarz und Rot? Was repräsentieren diese Farben?
- Ich liebe kühne Kontrastarbeiten und kontrastreiche Farben. Als ich vor ein paar Jahren die Convention in London besuchte, fand ich meinen idealen Tattoo-Stil, sobald ich das Modell mit dem Bodysuit sah.
Das Modell hatte sehr kühne, kontrastreiche Farbtattoos, und diese fielen mir sofort ins Auge.
Und dann wurde mir klar, dass ich meinen Stil nicht nur auffällig, sondern auch schön gestalten wollte. Und die Antwort war die Verwendung von roter Farbe.
Ich persönlich finde Rot sehr schön und kraftvoll. Wird es gleichzeitig mit schwarzer Farbe verwendet, vermittelt es ein Gefühl von Energie und Stärke.
Wie verwandelst du die Ideen eines Kunden in ein Tattoo?
- Bevor ich ein Projekt beginne, führe ich ausführliche Gespräche mit den Kunden und bereite mich auf den Projektstart vor. Ich möchte klassische, aber raffinierte Designs schaffen, und die Grundlage all meiner Designs dafür finde ich in der traditionellen japanischen Malerei Ukiyo-e.
Hast du Lieblings-Tattoo-Projekte? Kannst du mir davon erzählen?
- Ich liebe große Projekte wie Rücken-Tattoos und ganze Bein-Tattoos. Das liegt daran, dass ich denke, der Charme japanischer Tattoos von Bodysuits und großflächigen Werken herrührt. Sie sind klassisch, aber sehr raffiniert, und sie erzeugen eine starke Aura. Sie sehen aus wie Krieger in Rüstungen. Außerdem erfordert es viel Zeit und Mühe, das Projekt abzuschließen, sowie gute Energie vom Kunden und von mir.
Es ist sehr schwierig, ein großes Projekt abzuschließen, da die Kunden auch viel Geld und Zeit investieren und viele Stunden Schmerzen ertragen müssen. Ich arbeite derzeit an einem großen Projekt mit mehreren Modellen und habe es noch nicht in meinen sozialen Medien gepostet. Ich möchte meinen neuen Stil zeigen, daher mache ich es heimlich. Ich denke, viele Leute werden sich in Zukunft für meine Arbeit interessieren und sie mögen. Es ist sehr interessant für mich und auch aufregend.
Erzähl mir, woher du deine Inspiration nimmst?
- Ich habe mich sehr von der Ukiyo-e-Malerei und dem Tätowierer Horimaroo inspirieren lassen, einem koreanischen Tätowierer. Er hat mich sehr gelehrt und mir geholfen, zu dem zu werden, was ich jetzt bin.
Wir haben früher zusammengearbeitet und skizziert. Er gab mir viele Ratschläge, daher studierte ich auf dieser Grundlage. Horimaroos Arbeit ist sehr traditionell und gleichzeitig raffiniert im japanischen Stil.
Ich halte immer noch Kontakt zu ihm und er motiviert mich immer. Er ist ein großartiger Mentor. Und ich bekomme viel Inspiration und entdecke Ideen aus traditionellen Ukiyo-e-Gemälden. Ich bekomme Ideen und Inspirationen aus ihren Gemälden, interpretiere sie in meinem Stil neu und gestalte sie um. Ukiyo-e ist eine wirklich alte Malerei, die sehr zarte und schöne Linien verwendet; sie ist klassisch und doch sehr schön.
Erzähl mir von dem Ort, an dem du derzeit arbeitest.
- Ich lebe derzeit in Los Angeles, USA und arbeite bei 10KF Tattoo. Wir haben fünf Filialen in den Vereinigten Staaten und Korea und arbeiten mit großartigen Künstlern verschiedener Nationalitäten zusammen.
Künstler verschiedener Genres kommen zusammen, um eine gute Synergie zu schaffen und sich gegenseitig zu inspirieren und zu motivieren.
Nimmst du an Conventions teil? Hast du Auszeichnungen von Tattoo-Festivals?
- Ich war auf vielen Conventions. Die meisten davon waren in Asien. Ich hatte geplant, letztes Jahr an verschiedenen Conventions wie in Kanada, Amsterdam und Rom teilzunehmen, aber einige wurden wegen des Virus abgesagt, sodass ich nicht an allen Veranstaltungen teilnehmen konnte. Wir planen, nächstes Jahr mit den Models des Projekts, das wir gerade vorbereiten, an weiteren Conventions teilzunehmen.
Conventions motivieren mich sehr, und ich lerne viel von ihnen. Außerdem macht es viel Spaß, viele Freunde zu finden, durch die Welt zu reisen, Freunde nach langer Zeit wiederzutreffen und gemeinsam an Conventions teilzunehmen.
Ich habe sechs Auszeichnungen. Ich gewann den ersten Platz bei Conventions in Taiwan und Thailand, den zweiten Platz in Singapur und dreimal den dritten Platz in Korea. Obwohl ich vor zwei Jahren als Juror an der Bangkok Convention teilgenommen habe, werde ich im Oktober an der Mexico Convention und im Februar nächsten Jahres erneut an der Bangkok Convention als Juror teilnehmen. Ich hoffe, dass alle Viren bald verschwinden, dass Conventions wieder so aktiv wie früher stattfinden können und wir um die Welt reisen und Freunde treffen können.
Wo können wir Sie in naher Zukunft sehen? Haben Sie Pläne, die Sie gerne teilen möchten?
- Natürlich! Wie ich bereits sagte, plane ich, im Oktober an der Mexico Convention teilzunehmen und Anfang nächsten Jahres eine Asien-Tour zu machen. Ich werde Taiwan, Thailand, Singapur und Hongkong besuchen. Mitte nächsten Jahres werde ich eine Europa-Tour machen. Ich werde mit meinen Freunden, meiner Frau und mit Models an Conventions teilnehmen und viele Länder besuchen. Ich konnte den genauen Zeitplan nicht festlegen, da der europäische Zeitplan noch in Planung ist. Ich freue mich darauf und darauf, neue Freunde kennenzulernen. Ich hoffe, dass die Abonnenten, die diesen Artikel lesen, an meinem Zeitplan interessiert sein werden, und wenn Sie an meiner Arbeit interessiert sind, hoffe ich, dass wir gemeinsam ein großartiges Projekt realisieren werden.
