Maintenant que tous les tatoueurs essaient d'expérimenter avec une variété de styles, il est bon de se souvenir comment tout a commencé - bien sûr, avec un tatouage traditionnel de haute qualité. Le magicien, dont il sera question ci-dessous, connaît la recette de sa création. Rencontrez Egor Khimz, connu de beaucoup dans la société du tatouage sous le nom de Khimz.
Si, pour une raison quelconque, vous n'êtes pas encore fan de cette tendance classique, il est temps d'y remédier ! Dans son portfolio, vous verrez tout ce que vous aimez tant dans les tatouages traditionnels et old-school : des filles, des tigres, encore des filles, et, eh bien, quelques hommes (et même des femmes) avec des moustaches.
Les images attrayantes et mystérieuses des héroïnes de ses tatouages ont l'intention soit de devenir votre étoile guide, soit de vous ouvrir les portes de l'autre monde, le choix vous appartient. Mais nous sommes sûrs que ce sont quelques-unes des meilleures œuvres en technique classique que nous ayons vues dans notre vaste pays.
- Egor, parlez-nous un peu de vous : depuis combien d'années tatouez-vous, de quelle ville venez-vous, où travaillez-vous maintenant ?
- J'ai commencé à apprendre le tatouage et l'art du tatouage en 2015 et je continue d'étudier depuis. Je viens de la ville de Gomel, en Biélorussie, mais le tatouage m'est « venu » lorsque j'ai déménagé à Moscou après l'obtention de mon diplôme. J'ai toujours travaillé en studio et j'ai aussi commencé en studio, ce qui a probablement contribué à une bonne formation pratique. Après avoir changé plusieurs studios au cours de ma courte carrière, j'ai fini chez XK Tattoo Shop. C'est un excellent studio de tatouage traditionnel, qui se concentre sur le tatouage classique. J'y travaille encore aujourd'hui, j'essaie d'y acquérir de plus en plus de connaissances et de compétences pratiques et de développer ma philosophie.
- Comment êtes-vous arrivé au tatouage ?
- J'aime penser que le tatouage m'attendait depuis très longtemps. Il m'a appelé, m'a fait des allusions et m'a ouvert ses portes de nombreuses fois depuis le début des années 2000. J'ai toujours été très intéressé, j'ai collectionné des magazines, dessiné des motifs tribaux depuis l'enfance, peint des amis dans des colonies de vacances. Étrange, mais en même temps, je n'ai jamais pensé à commencer à apprendre à tatouer. Même lorsque mon père m'a proposé d'acheter du matériel de tatouage en 2005 très sérieusement, je ne l'ai pas pris au sérieux.
La première fois que j'ai sérieusement envisagé de maîtriser cette profession, c'était en 2014. À cette époque, une certaine série d'événements a eu lieu, et ma vie a pris un tournant très net qui m'a permis de le faire. Ce fut un choix plutôt difficile pour moi et mon entourage, car en 2015, j'étais un architecte en exercice avec une formation supérieure, une expérience professionnelle et j'essayais de faire carrière dans ce domaine. Mais apparemment, le tatouage a "décidé" que c'était sa dernière chance de m'attirer à lui, et si ce n'était pas maintenant, alors probablement jamais.
- Pourquoi avez-vous choisi les styles traditionnels ? Avez-vous travaillé dans d'autres styles auparavant ? Y a-t-il des particularités de votre travail que vous voudriez souligner ?
- Je n'ai pas immédiatement commencé à étudier le old school et, en général, le tatouage traditionnel. Quand j'ai fait mes tout premiers pas dans le tatouage, je dessinais une sorte de mélange de new school, de néo-traditionnel et de réalisme. Au début, il me semblait que plus j'utilisais de techniques artistiques, plus mes tatouages seraient réussis au final. Et aussi, comme la grande majorité des débutants, j'ai commis l'une des plus grandes erreurs. J'ai commencé à inventer et à développer mon propre style. Pourquoi est-ce que je parle de cela comme d'une erreur ? Simplement parce qu'il faut toujours commencer par des bases solides et des vérités communes.
Le old school est la base du tatouage moderne, tant en technique d'application, qu'en design et en philosophie. Il est presque impossible de devenir un bon chirurgien sans étudier les bases de la médecine pendant 6 ans à l'université. Alors pourquoi le tatouage devrait-il faire exception ? Je suis très heureux d'avoir compris cela avec le temps. Mais, si j'avais compris cela au début de mon parcours, j'aurais pu accomplir plus que maintenant. Maintenant, je me tourne beaucoup plus souvent vers le old school afin qu'à partir de ces connaissances, je puisse déjà créer mon soi-disant « style ». Maintenant, je suppose, je suis quelque part entre le old school et le néo-traditionnel.
En plus de l'old school et du traditionnel, je fais très souvent des graphiques et je ne dédaigne pas certains travaux commerciaux dans d'autres styles. Cela m'aide à pratiquer davantage, à développer mes compétences, à améliorer mes connaissances techniques et à rencontrer de nouvelles personnes.
Je souhaite vraiment approfondir mes connaissances sur les tatouages traditionnels japonais et les tatouages maoris polynésiens. Mais ce sont des domaines qui ne doivent pas être pris à la légère. Par conséquent, il n'y a jamais assez de temps pour eux.
- Comment décririez-vous ce qu'est un « Tatouage » pour vous personnellement ?
- Parfois, un tatouage n'est qu'un tatouage, juste une image sur la peau. Mais je préfère penser que sans les émotions humaines, les expériences, le vécu, un tatouage n'a pas beaucoup de sens. Chaque personne qui reçoit un tatouage en définit la valeur pour elle-même à sa manière.
À ce sujet, je ne pourrais pas parler pour les autres, seulement pour moi-même. Chacun de mes tatouages véhicule une certaine information, chacun d'eux est important pour moi et raconte certaines choses de ma vie. C'est pourquoi il me reste encore beaucoup d'espace libre, et cela suggère que j'ai encore toute ma vie devant moi, et les places libres sont destinées à immortaliser les futures étapes de ma vie. C'est ce que je veux dire quand je dis qu'un tatouage doit être mérité. J'aurais pu me faire tatouer tout le corps 10 fois déjà, mais cela n'indiquerait que je porte non pas mes propres tatouages, mais des tatouages « d'autrui ».
C'est ce qu'est un tatouage pour moi personnellement, ma philosophie personnelle, et je ne l'applique pas aux autres. Chacun a le droit à sa propre interprétation.
- Avez-vous un projet préféré ?
- Je pense que l'un de mes projets préférés est le dos avec le motif classique Sun Dance. Tout traditionaliste qui se respecte devrait savoir ce que c'est. Ce motif est très ancien, et il a été développé par l'un des « pères » de l'âge d'or de l'old school - Bert Grimm.
J'y ai passé beaucoup de temps et j'ai même réussi à exposer ce projet lors de conventions. Je ne peux pas dire que tout a été parfait, car il y a eu beaucoup d'erreurs techniques et de problèmes de cicatrisation, mais je suis satisfait de mon travail sur le design.
J'ai vraiment apprécié travailler dans ce format, alors je réfléchis maintenant à quelques motifs tout aussi ambitieux, mais classiques, afin de les tatouer finalement sur un chanceux.
- Avez-vous déjà eu une expérience de collaboration ? Parlez-nous de la plus marquante ou importante pour vous.
- Si nous parlons d'un tatouage commun avec un autre tatoueur, alors non. Je n'ai pas une telle expérience, bien que j'aie reçu des offres similaires. Je ne voulais tout simplement pas faire une collaboration juste pour le principe de la collaboration. De plus, j'étais gêné par le fait que le client lui-même, ou le porteur de ce tatouage, reste "dans l'ombre", sa personnalité est fortement reléguée au second plan, tandis que l'ego de deux tatoueurs passe au premier plan.
Je peux vous parler d'une autre version de la collaboration. Actuellement, mon collègue Nikita Hardcore et moi réalisons une manche commune pour une personne. Cette manche sera au format old school, et chacun de nous réalisera certains tatouages sur cette manche.
Le principe de notre collaboration est que nous essayons de développer chaque motif de manière à ce qu'il s'accorde avec le précédent, nous utilisons les mêmes éléments, la même palette et les mêmes tailles d'aiguilles. Cela est fait pour garantir que la manche est réalisée selon les normes traditionnelles et qu'elle respecte certaines règles, afin qu'elle soit cohérente et ressemble à un projet unique.
Cette version de la collaboration me convient aussi parce qu'aucun des tatoueurs ne "tire la couverture à soi" en termes de design, mais essaie de s'intégrer dans le concept global.
- Qu'est-ce qui vous inspire ? Y a-t-il des artistes qui ont influencé votre travail ?
- À ce stade, je suis probablement inspiré par le tatouage classique et la façon dont d'autres tatoueurs modernes retravaillent ce classique. 70 % des motifs classiques les plus intéressants ne se trouvent pas sur Internet, mais ils sont dans les livres de tatouage traditionnels. Ce sont ces livres, pour le moment, qui sont une source d'inspiration.
Parmi les « pères », je suis probablement le plus attiré par Bert Grimm, Ben Corday et Ed Hardy. Je suis également très impressionné par la façon dont certains tatoueurs travaillent avec ce matériau. Parmi les artistes de la vieille école, mes préférés sont El Bara, Kim Anh Nguyen, Becca Genne-Bacon. Parmi mes classiques modernes préférés figurent des artistes tels que Valerie Vargas, Heinz tattooer, Marc Nava, Chris Garver, Xam. Bien sûr, il y a beaucoup d'autres tatoueurs cool et éminents, mais personnellement, ce sont ceux-là qui m'intéressent particulièrement en ce moment.
- Préparez-vous des événements personnels, des activités ?
- Les derniers événements ont été organisés par le studio où je travaille maintenant. C'était une projection d'un documentaire sur Sailor Jerry, après quoi il y a eu une petite fête avec des artistes invités et des amis du studio. Nous avons passé une excellente soirée, éducative et amusante, entourés de collègues et d'amis. Nous organisons aussi parfois ce qu'on appelle un Flash Day ou un Walk-in Day. C'est un format de travail dans lequel les tatoueurs exposent des motifs qui les intéressent à des prix réduits. Fondamentalement, ce sont bien sûr des motifs ou des thèmes classiques, mais des pièces modernes y sont également présentes. Ainsi, nous aimerions faire découvrir aux gens le tatouage traditionnel, éveiller leur intérêt pour cette culture, et aussi montrer clairement ce que c'est.
