야생 동물은 태초부터 화가들에게 영감의 원천이 되어 왔습니다. 최초의 암벽화는 동물, 새, 꽃과 식물을 묘사했습니다. 문명의 발전, 미술의 출현, 그리고 심지어 타투 예술이 널리 퍼진 지금도 사실상 아무것도 변하지 않았습니다. 야생 동물은 여전히 그 흠잡을 데 없고 이해할 수 없는 아름다움으로 우리의 마음을 사로잡습니다.
오늘 인터뷰의 게스트는 꽃 타투를 전문으로 하는 한국의 화가이자 타투 아티스트 - Dong Hwa Kim입니다. 그녀의 작품은 사실주의와 일러스트레이션의 경계에 서 있어, 타투에 추가적인 낭만과 부드러움을 더합니다.
Donghwa의 타투는 이미 모든 대륙에서 인정받았으며, 우리는 그녀의 작업 세부 사항을 알아보기 위해 아티스트와 이야기를 나누기로 했습니다.
먼저, 독자들에게 자신에 대해 조금 소개해 주세요. 타투를 시작한 지 얼마나 되었나요? 누구에게서, 언제 배웠나요? 타투 아티스트가 되기로 어떻게 결심하게 되었나요?
- 저는 2017년에 타투를 시작했습니다. 운 좋게도 타투의 기초를 제 친구에게서 배울 수 있었습니다. 기초를 배운 후 처음 몇 달 동안은 누구의 도움도 없이 나머지를 스스로 배워야 했고, 고무 인공 피부 위에서 여러 번 제 기술을 연습했습니다.
과거에 그림을 그릴 때, 저는 작고 디테일한 이미지들을 좋아했는데, 타투 아티스트의 작업은 무엇보다 디테일과 함께하는 작업입니다. 타투는 제 성격에 가장 잘 맞기 때문에 제 직업이 되었습니다. 첫 해에는 혼자 일했고, 2017년 말에는 한국에서 매우 크고 인정받는 타투 샵인 StudiobySol로 옮겼습니다.
미술 분야에서 특별한 교육을 받으셨나요?
- 저는 어릴 때부터 그림 그리는 것을 좋아했습니다. 학교에서 그림 수업은 제가 가장 좋아하는 수업이었습니다. 저는 미술 고등학교에 입학하기 위해 오랫동안 연습했습니다. 그래서 미술 고등학교에 진학한 후, 매우 유명하고 인정받는 홍익대학교에 갔습니다. 한국에서 미술 분야 최고의 대학이죠. 당시 입학 시험은 수채화로 진행되었기 때문에, 저는 어릴 때 수채화를 많이 했습니다. 대학에 다닐 때는 그림의 주 재료로 유화를 사용했습니다.
당신의 타투 스타일에 대해 알려주세요. 당신의 타투가 진정으로 독특하다고 생각하는 점은 무엇인가요?
- 저는 다양한 주제로 작업하지만, 가장 자주 꽃을 그립니다. 꽃은 클래식하고 매우 인기 있는 주제입니다. 다양한 형태로 꽃을 묘사하는 많은 아티스트들이 있습니다.
저는 주제와 스타일을 혼합하려고 하기보다는, 꽃을 더 꽃답게 만들려고 노력합니다. 저는 꽃이 자연물이기 때문에 그 자체로 아름답다고 생각합니다.
큰 차이점은 제 꽃이 종이나 캔버스가 아닌 사람의 피부 위에 그려진다는 점입니다. 때로는 타투가 고객의 몸 라인을 따라야 하기도 하고, 때로는 다른 색상 팔레트를 사용해야 할 때도 있습니다. 저는 이미지의 자연스러움을 잃지 않는 범위 내에서만 변경을 가하려고 노력합니다.
제 작업에서 두 번째로 집중하는 것은 색상입니다. 예를 들어, 해바라기를 그릴 때는 노란색을 최대한 강조하려고 합니다. 하지만 꽃의 모든 부분에 밝은 노란색을 사용하지는 않고, 특정 영역에만 사용합니다. 이는 제가 어릴 때 배운 그림 그리기 과정과 비슷합니다. 강조하고 싶은 이미지의 부분이 있다면, 그 부분 주변은 덜 밝아야 합니다.
이 모든 것 외에도, 저는 자연물과 인공물을 적절히 혼합하려고 노력합니다. 스타일의 경계를 스스로에게 설정하지 않고 아름답게 그리는 것이 저에게는 자연스러운 일 아닐까요?
어떻게 그렇게 작고 섬세한 타투를 만드시나요?
- 작업할 때 아주 가는 바늘을 사용합니다. 피부에 심한 손상을 방지하기 위해 최소한의 압력으로 작업합니다. 다양한 종류의 바늘을 사용하지만, 두께는 동일합니다.
타투 디자인을 창작할 때 중요하게 생각하는 점은 무엇인가요?
- 위 질문에 대한 답변과 관련이 있는 것 같습니다. 가장 중요한 것은 꽃의 자연스러운 형태와, 타투가 위치할 신체 부위에 맞게 이 형태를 올바르게 변형하는 것 사이의 균형을 유지하는 것입니다. 어떤 종류의 꽃들은 자연 그대로의 형태로 사용하면 비율이 어색할 때가 있습니다. 그럴 때는 특정 신체 부위에 필요한 타투의 형태에 맞춰 대상의 비율을 최적의 상태로 찾아내는 것이 필요합니다. 또한 타투가 가까이서 봤을 때와 멀리서 봤을 때 모두 동등하게 좋아 보이는 것도 매우 중요합니다.
정말 자랑스러워하는 작품이 있나요?
- 한번은 외국인 고객이 큰 글라디올러스 타투를 주문하셨습니다. 사실 제 영어는 유창하지 않아 세션 중에 많이 말을 나누지는 못했습니다. 작업은 꽤 큰 규모였기 때문에 오랜 시간이 걸렸습니다. 고객께서 매우 인내심을 가지셨고, 그 점에 대해 매우 감사하게 생각합니다. 작업이 끝난 후, 제가 타투 관리를 어떻게 해야 하는지 설명해 드리기 시작했는데, 갑자기 그녀가 눈물을 흘리셨습니다. 아파서 우는 줄 알았는데, 그녀는 그 꽃이 돌아가신 어머니가 가장 좋아하시던 꽃이라고 말씀하셨습니다. 저는 그녀를 안아주며 진심으로 그녀의 행복을 기원했습니다. 의미를 담은 꽃을 주문하시는 고객분들이 많지만, 이 작업이 가장 기억에 남습니다. 지금도 그녀가 슬픔을 이겨내고 행복하시길 바랍니다.
영감은 어디서 얻으시나요?
- 자연에서요. 머나먼 웅장한 자연이 아니라, 길을 걸을 때나 운전할 때 보이는 주변의 식물들에서입니다. 줄기와 잎의 규칙적이고 불규칙적인 형태들에서요.
고객층은 어떻게 되나요? 팬들 중 외국인이 많나요?
- 약 30퍼센트가 외국인 고객입니다. 대부분의 고객은 미국에서 오십니다. "오랫동안 지켜봤고, 타투를 받으러 왔어요"라는 말을 들을 때면 정말 감사하고 행복한 마음이 듭니다.
업무를 위해 얼마나 자주 여행을 다니시나요? 팬들이 어디에서 세션을 예약할 수 있나요?
- 해외에는 자주 가지 않습니다. 하지만 해외에서 일할 기회가 생기면 바로 이용합니다!
