一个有才华的人在各个方面都才华横溢。我不会厌倦重复这句话,因为一旦这个说法与某位具体人物联系起来,他们就会立刻坚定地被视为值得拥有这个称号的人。
今天,我们将采访一位才华横溢的纹身艺术家——Kostik Dry,他将自己独特的风格带入了点绘和装饰性纹身领域。这位来自白俄罗斯明斯克的专业人士,将与我们分享他的创作历程、灵感,以及他的妻子Kristina Taylor如何成为他纹身世界中的导师。准备好深入体验Kostik Dry带来的艺术、热情以及纹身的独特视角吧。
请简单介绍一下你自己。
- 你好,我来自白俄罗斯明斯克,是一名纹身艺术家。我的主要方向和风格是点绘/装饰性纹身。

你最近才进入纹身世界,你是决定追随Kristina的脚步,还是如何开始的呢?
- 实际上,时间过得飞快,当我提出这个问题时,我决定检查一下自己开始做纹身已经过去了多久。结果是,很快就要满三年了(笑)。说到这一切的开始,Christina 无疑是我心中埋下种子的人。我一直非常怀疑自己,认为自己没有天赋,手的位置不对,手部精细动作能力不强,根本画不了任何东西!但她坚持让我试试,然后教了我所有东西,并在过程中给了我最重要的建议(笑)。我非常感激她!

你觉得你不需要找很久老师吧?
- 我觉得在本次采访中,这个名字会频繁出现(笑)。当然,我有一位老师,他向我解释了一切,教了我纹身的技巧,实际上把我引入了纹身艺术的世界——那就是我的妻子,Kristina Taylor。
你有艺术教育背景吗?你能画画吗?
- 直截了当地说,我没有艺术教育。实际上,我进入纹身行业是偶然的。我有体育专业的学位。你可以想象,在体育专业里,他们也不会教你怎么画画。我或许能画一个带冰球杆的酒壶,但我从未真正握过画笔(笑)。但画画本身吸引着我,我喜欢古典绘画。我喜欢看着那些真正有才华的人在画布上展现他们的创意,那是一种令人着迷的体验。当我对这样的艺术欣赏得太多时,也会产生想要创作类似作品的冲动(笑)。因此,我尝试过画画。

我来和大家分享我的第一次经历。在此之前,我可能在学校艺术课上握过画笔,这大概可以算是零。不过,我有摄影方面的基础。我曾经从事过专业的摄影工作,而且在Photoshop中花费大量时间进行修图,这些经历确实带来了成果。拍照和后续修图的过程,某种程度上与画画相似,因为两者都是通过镜头表达你的创意,就像艺术家通过画布表达创意一样。因此,我有一些经验,但那更像是混乱的拼凑。这里取一点,那里取一点,整体结构并不完整。直到有一天,Christina 直接让我尝试画画(那时,我还没有涉足纹身行业)。
我们共同选择了主题。她向我解释了原理、流程,以及色彩融合、构图、从哪里开始、哪里需要强调等方面的内容。带有玫瑰的画作是我第一幅作品,而威士忌瓶则是第三幅。目前还有几幅画作正在进行中,但我还没有找到时间去完成它们(笑)。顺便说一句,我至今仍然没有放弃摄影,偶尔也会拍照。许多人认为我的摄影爱好相当专业,因为我的一些作品曾发表在杂志上,甚至登上过《Tattoo Society》和《Global Tattoo Magazine》等刊物的封面。
你的设计是如何诞生的?
- 这里解释起来并不简单。一个想法的诞生有两种途径。第一种是来自客户的请求,第二种则是我的个人灵感。第一种情况相对简单一些:客户会表达自己的想法,明确设计位置,提供一些他们喜欢的作品参考,然后我们讨论各种方案。我会了解他们真正感兴趣的地方,并尝试在我的项目和构想中体现出来。这种情况下,结果更加可预测和可控,这无疑是我所喜欢的(笑)。

第二种创作设计的方法则是尽可能的即兴发挥。有时候,我仅仅会凝视身体的某个部位,观察肌肉的结构、它的运动方式,然后思考如何从纹身的角度来优美地突出这些特征——凸显优点、掩盖缺点,同时考虑构图要素,从而创作出独一无二的设计。
我经常坐下来,在身体的不同部位随意画一些线条,试图为未来的项目建立一个大致的框架。我会确定构图的中心点、主要和次要元素、前景与背景等。我持续这样做,直到我感受到某种我真正喜欢的东西,某种能激发我的灵感的东西,最终迅速发展成一个完整的项目。然而,也存在另一种情况,即事情没有成功,于是我过一段时间后会再尝试一次。
在你看来,纹身是工作、艺术,还是其他什么?
- 更像是艺术。因为我只做我喜欢且觉得有启发性的作品。我拒绝那些不符合我风格的工作。首先,没有灵感就无法创作出优秀的作品;其次,你需要专注于自己想要发展的方向。此外,我认为在追求商业成功的过程中,成长会更缓慢,因为如果你接下每一个来的工作,你就不会发展出自己对纹身的独特理解,而是试图迎合客户的期望。
为什么选择装饰性纹身?是什么吸引了你,使其比其他风格更吸引你呢?
- 我喜欢装饰性纹身在身体上的呈现效果,欣赏它如何突出人体解剖结构。我喜欢对称的瞬间。我喜欢点绘本身的过程,它让我平静下来,进入一种冥想状态,这与我的性格相契合。
我必须承认,你对装饰性纹身的适应速度之快,以及接连创作出令人印象深刻的作品,让我感到惊讶。请分享你的秘诀,你是如何做到的?是天赋还是训练?
- 我认为这背后是多种因素的结合。首先是一位优秀的老师,他能从一开始就防止初学者犯下大量愚蠢的错误。其次,有机会向顶尖大师请教并获得客观(有时甚至严厉)的批评。此外,专注于单一风格的创作。最重要的是,我只做我喜欢且感到有灵感的事。在我看来,当你在每项工作中都全力以赴,每次都付出100%,成长是不可避免的。
你作品中融入彩色点缀的部分看起来非常酷且独特。请告诉我们这个概念是如何诞生的。
- 谢谢!这个色彩元素是偶然产生的。有几个人来找我创作白俄罗斯民族图案。我们有很多民族象征,其中常常包含红色。在完成我第一个以红色为主题的创作后,我意识到可以尝试将红色融入装饰性、大型项目中。之后我开始尝试其他颜色,比如蓝色。目前我正在制作一件绿色的袖子,希望很快就能完成。
你和Kristina有很多有趣的合作项目,你是否和其他人一起合作过?
- 到目前为止,还没有和其他人合作,但有一个计划中的合作对象,是一位世界知名的艺术家。我认为很多人可能都认识他——Julian Sibert。我们将一起创作一件背部纹身作品。概念已经准备好了,但我现在还不打算透露。也许我们还会做一些调整。
你的纹身艺术家职业生涯覆盖了哪些地区?你已经去过哪些地方,未来计划去哪些地方?你最舒适的工作地点是哪里?
- 由于我来自白俄罗斯,我的主要工作地点当然是明斯克。在这里,我努力将所有的创意项目付诸实践。另一个对我意义重大的地方是德国;我们那里有几位朋友拥有自己的纹身工作室,我们经常去拜访他们。我欣赏欧洲对纹身艺术的态度:他们通常更愿意接受新颖的想法和大型项目。

最近,美国已成为我们计划的一部分。我们刚刚完成了获得O-1签证所需的全部手续,使一切正式化。我们的目标不仅仅是作为移民来到这个国家,而是要感到自在和自由。我们已经成功获得了签证,这也使我的 tattooing 地域得到了扩展。现在,您甚至可以在美国预约一次服务。
您目前在何处工作?
- 获得签证后,我们来到美国,主要定居在科罗拉多州的格兰德杰克逊。这里有一个令人惊叹的Elysium工作室,由两位热情好客的伙伴Arlo和Ryan Ashley创办。这个工作室完全可以写成一篇独立的文章,因为他们成功地在一座旧教堂里开设了纹身工作室,而这座建筑本身也被视为城市的历史地标。实现这一点非常具有挑战性。
关于展会,你已经获得个人奖项了吗?
- 不幸的是,我还没有获得任何酷炫的奖牌。这要归因于我的发展时期恰好与疫情重合,几乎所有展会都不可用。不过,各种线上展会是可及的。我参加过其中一场,并在"Tattoo Awards"上赢得了几项奖项。这些只是电子证书,你可以打印出来挂在工作室里。我认为它们现在已经不再活跃了,但这个想法很酷。目前,我计划为各种展会和展览创作几件特别作品。

命名你最喜欢的前五位纹身艺术家。他们可以是当代的,也可以不是。
- 哦,我认识许多令人惊叹的艺术家,但很难从众多艺术家中选出一个。每当看到某位艺术家完成一项极其具有挑战性的作品,只有少数人能做到时,我总是深感震撼。例如,Kristina(Kristina Taylor)自己在脖子上纹身,这一行为令人震惊。Julian Siebert 用双手在镜像中绘制对称图案,不仅是为了展示,更实际地在创作中使用。Valentina Ryabova 能够从真人身上创作肖像纹身。Samokhin(Dmitry Samokhin)很少离开城市参加节日等场合,但所有人都认识他。Luke A. Ashley 专攻手掌纹身,技艺精湛,以至于纹身仿佛真正“活”了过来。
所以,这就是目前的排名。但这并不意味着我不欣赏其他艺术家;我完全可以继续为这个名单添加更多人。

你认为在纹身中最重要的是什么?
- 对我来说,最重要的是纹身要充满爱与灵魂,其次才是质量。我希望纹身能够真正地生活下去,成为一个人生命的一部分,成为带来快乐的源泉,和谐地融入身体,独一无二,每次看到它都能带来幸福。
你人生的主要目标是什么?
- 我的人生目标非常简单:建立一个家,开一家自己的工作室,为家人创造一个舒适美好的未来。因此,我们现在会经常旅行,探索许多国家,寻找一个感觉合适的地方。等我们看过所有地方后,就会决定住在哪里,然后开始着手实现。
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