今天，我们为您带来一场与娜塔莎·利索娃的访谈，她更广为人知的名字是Natasha Animal，她是现代纹身行业的一颗明星。娜塔莎是才华、毅力和热情如何带来辉煌成就的绝佳典范。
回顾娜塔莎作为艺术家这些年的发展历程，我们不禁惊叹于她的技艺和风格如何从一个传统风格迅速演变为另一个传统风格，最终使她登上了当代纹身艺术的巅峰。今天，我们将与您一起揭开娜塔莎·动物成功背后的秘密，并展望她未来创作的可能。
娜塔莎，我们先从自我介绍开始吧。你来自哪里？你现在在哪里工作并接单呢？
- 我在纹身行业已经工作了近十年。我的旅程始于我的家乡莫斯科，我在那里积极提升自己的技艺。然而，2019年，我决定踏上欧洲纹身展会的旅程。这些展会的初次经历真正激发了我的创造力。在为Sandra Daukshta设计袖子的过程中，我获得了更多的灵感和技术提升。
当我五年前第一次来到杜塞尔多夫时，我离开这座城市时心想："谢谢，但或许再也不会回来了。" 当时我对德国的生活方式并不太感兴趣。然而，一切都在改变，如今我已在这片土地上生活了第二个年头。我的决定很大程度上受到这里充满创造力的氛围以及Dima Naboka工作室NBK团队的影响。这个地方和团队给了我无限的灵感与温暖。我的主要工作室就在这里，位于杜塞尔多夫的NBK。
你有艺术教育背景吗？你是什么时候开始画画的？
- 对绘画的热爱贯穿了我的一生。我的父母都是富有创造力的人——父亲是电影导演和建筑师，母亲是服装设计师，他们一直鼓励并引导我的艺术发展。正因为他们，我从未感到自己的创造力受限，反而一直得到他们的支持。
我16岁时，进入一家电影剧院学院学习化妆，决定投身于电影摄影行业，因为我的父母就从事这个行业。在四年的学习过程中，我深入学习了学术绘画和素描。这段经历为我的创意发展奠定了基础。现在，当我有空闲时间时，绘画仍然能激发我的灵感。对我而言，绘画不仅仅是一项技能，更是一种表达情感的方式，它让我能够与我主要职业活动之外的其他艺术形式产生联系。
你是如何决定放弃电影行业，转而从事纹身工作的？
- 我并不认为自己放弃这一领域是最终决定。当时决定转向纹身，是因为我认为作为化妆师的进一步发展需要更多的时间和精力，也许与我的创意追求并不完全契合。
化妆师这一职业无疑非常有趣，能够带来令人印象深刻的效果。然而，我选择 tattooing 的原因在于，我认为在这一领域中，自我表达和发展潜力更大，同时对这种艺术形式有着强烈的吸引力。我的灵感来源于电影和电视世界，尤其是《Face Off》这部剧，其中化妆师们创造出了令人惊叹的角色。我也从电影中获得了启发，因为化妆能够彻底改变一个人，创造出难以辨认的形象。
请告诉我们，你的 tattooing 之路是从哪里开始的？你的职业生涯是如何起步的呢？
- 我在戏剧艺术学院的第二年，周围都是刚开始纹身的青少年，我决定自己也纹一个，于是预约了艺术家 Olga Sergeeva 的疗程。直到最后一刻，我还在犹豫是否要取消并缺席。如果当时我退缩了，现在我可能就处在完全不同的境地了。但最终我决定去。整个过程深深打动了我，让我意识到这正是我感兴趣的方向，于是我决定亲自尝试 tattooing。
我的第一个纹身成为我生活和创造力的一部分，尽管最初我以为它只是一种暂时的兴趣爱好。从家里开始工作，通过YouTube视频、论坛和其他在线资源学习，每一个新的作品对我来说不仅是一次试错，更是一次独特的机会，让我享受创作的过程。
我有着极高的自我批评和完美主义倾向，始终努力超越以往的成就，受到Instagram上才华横溢的艺术家们的启发。我尤其受到纹身与我在马林斯基剧院作为化妆师工作的职业之间的对比的启发。在剧院繁忙的日常中，工作往往简化为技艺的体现，我感觉自己像一个“轮子上的松鼠”，一切都在循环往复，我深切地感受到缺乏自我表达，而纹身则为我提供了这种表达。当我的客户欣赏我的风格、主题构想和创造力时，这便成为我享受创作过程并不断成长的主要动力。剧院与纹身之间的这种对比，让我清晰地认识到自己的生活优先事项，也促使我做出了选择——追求更强烈的自我表达。
请告诉我们，你的独特风格是如何发展起来的？你从哪里开始的呢？
- 从一开始，我就被现实主义的魔力所吸引，这与我内心深处的感觉产生了共鸣。这种想要发展的感觉，就是我的内在指南针。
在我的创作中，动物一直占据着一席之地；然而，我的风格是在一个整月期间，大多数客户都带着与动物相关的创意时，才真正找到的。这让我非常兴奋，于是我决定专注于这类项目，使其成为我风格的核心部分。
同时，我也渴望以一种能够使身体与画作达到平衡的方式进行创作。这促使我决定在每一件作品中加入一些元素，这些元素不仅与画面相辅相成，还能突出人体的解剖结构，保持其和谐。因此，我的风格就此诞生，每一件作品都成为人体与灵魂之画的和谐结合。
显然，你对动物的喜爱不仅体现在纹身艺术中。能告诉我们，你有养宠物吗？也许还有它们的纹身呢？
- 是的，我非常热爱动物，也特别享受在大自然中进行摄影外出，或者参观动物园。我有一只猫，但她一直留在俄罗斯莫斯科，和我的父母在一起。尽管相隔遥远，我仍然会努力保持联系，并关心她的生活。我决定不带她搬家，因为对猫来说这会太有压力，而且她现在和父母在一起，得到了很多关注和照顾，感到非常幸福。
您在刺青领域有没有任何个人成就记录？
- 谈到个人成就，由于我们总是对自己作品保持批判性的眼光，因此很难客观评价。不过，我可以分享一些我为自己设定的目标。
曾经有过一段时间，我努力提高自己的工作效率；而在其他时候，我的重点则放在提升细节的精度上。这些目标有时会相互交织，并随着灵感来源的变化而不断演变。我在设定个人目标方面的经验表明，当我设定一个具体目标，比如提高工作效率时，每个项目都成为了一个学习机会，帮助我找到实现该目标的路径。
我分析、尝试新的方法，当某个目标开始失去意义时，我会寻找新的实验。我非常重视从其他艺术家那里汲取灵感，研究他们的技法、工作流程和创作理念，这让我感到十分振奋。此外，其他领域的创造力也激励着我。
对你来说，刺青是创造力还是工作呢？
- 在我的创作过程中，我经历了几个阶段，并得出了自己的结论。对我来说，刺青本质上是一种创造力的体现。当我专注于创作过程时，无论是享受还是经济回报，都会变得更加满足，自然而然地随之而来。
我绝不会将刺青仅仅视为一种工作，因为这可能会带来更多的义务、日常化和一种被束缚的感觉。我必须强调我工作的创造性方面，以避免被义务和日常化所限制。每次我过分关注经济收益时，都没有带来我期望的成功。金钱或许会来，但结果却无法让我感到满足，而创意项目则不同。这段经历让我意识到，对我而言最重要的是高质量的结果，它能带来愉悦感并提升我的心理幸福感。
你作品中最吸引人的方面是什么？
- 我作品中最吸引人的地方，是能够将他人提出的创意融入我的个人视角，将其具象化。对我来说，保持创作性至关重要。当注意力完全转向金钱和工作时，创作性就会受损，我就会陷入日常的重复中，从而引发悲伤和抑郁。
我认为我工作中最不可思议、最美丽的一刻，是当客户看到草图，或者在完成 Tattoo 后看着镜子，开始流下幸福的泪水。对我来说，这正是我的工作具有意义、并为他人带来快乐的最温暖、最幸福的证明。
你如何评价自己在 tattoo 行业中的知名度？在你看来，是什么让你真正为人所知？
- 评估自己的工作总是很困难。2019年，当我开始参加欧洲的节日，并观察不同技法的大师时，或许正是我成长的关键时刻。
此外，在完成一件袖套后，我的学习过程和遇到的困难极大地帮助我提升了作品质量。在那些年里，我开始以全新的视角看待自己的创作。2019年和2020年可能是我在成长过程中最显著的阶段。
我们来聊聊节日活动吧。你经常作为参与者和评委出席所有主要的俄罗斯及国际节日活动。你在纹身比赛中获得的最有价值的奖项是什么？
- 关于节日活动，对我来说，这不仅是与才华横溢的艺术家们交流的机会，也是分享自己创作的平台。作为参与者和评委出席俄罗斯及国际节日活动，我有幸获得过多个奖项。然而，谈到纹身比赛中最有价值的奖项，对我而言最重要的因素是情感层面。首先，是来自我敬仰的大师们的认可。当一位我敬仰的大师注意到你并认可你的作品时，那种感受是极其令人鼓舞和激励的。这种认可远比奖杯和其他荣誉更令人满足。当然，奖项也很重要，但我们都清楚，节日活动的评选结果其实有点像一场“彩票”，很难客观评判这些胜利，因为最终结果取决于评审团。我理解在做出这些决定并承担选择责任时所面临的困难。
请告诉我们您参加并赢得米兰展会的经历。感觉如何？您如何评价与Walter Montero的合作？是谁提议合作的呢？
- 我参加米兰展会的经历令人难以忘怀。五年前，在我参加的第一个欧洲展会中，我遇到了Walter，我们很快就找到了共同点。一年前，我们决定进行首次合作，而米兰展会则是我们第三次合作的场合。
从我们第一次合作开始，我们就感受到了彼此高效合作的能力，这得益于相互尊重以及对设计和谐的共同追求。在我们的合作中，每个想法都会以独特的方式发展，最终结果往往出乎意料。通常情况下，我们会寻找愿意接受我们创意的客户。在米兰，我们的客户将色彩方案的选择权交给了我们，并完全信任我们的创造力。在展会上的三天工作总是充满挑战，但只要有合适的人在身边，一切都会变得更容易、更和谐。
我必须慎重选择合作伙伴，以确保彼此之间的互动舒适。团队合作总是充满挑战，但当大师们愿意真诚地互相支持时，面对困难就会变得容易。
在你的职业生涯中，你曾与许多知名大师合作过。哪一个合作最令你难忘？
- 最具情感共鸣的合作是与 Walter 的合作，我们描绘了一位女性与鹿的形象。这件作品体现了人类与森林精灵的融合。虽然客户耐心不足，最终结果还是让我们感到满意。这个想法非常出色。
在我看来，最有趣的合作是那些风格截然不同的大师们彼此融合，将彼此的作品元素结合，从而相互衬托。一个很好的例子就是与Sasha Gin的合作，她专长于宇宙二维风格。与她合作，将我们截然不同的风格融合在一起，非常精彩。
你是世界最著名的颜料制造商的Pro团队成员。你还有哪些Pro团队成员？你认为这对大师来说有多重要？
- 是的，最近我得到了欧洲领先的经销商Killer Ink的支持，这对我来说是一个巨大的成就。此外，我长期是Kwadron针头Pro团队的成员，因为他们的针头质量完全满足我的需求。我认为没有必要更换其他产品，因为它们完全符合我的要求。我同时也得到了Inkjecta机器制造商的支持，我与该公司合作已有六年。这台机器拥有我所需的一切功能，比如不同的笔触、可更换的笔杆，让我感觉拥有了一整套针对不同需求的机器。
目前，我也是德国油品制造商Believa的赞助商。每次完成一次 tattoo 服务后，我会为客户提供一套护理包，包含所有必要的护理用品。我会提供书面护理说明，并分享所有必要的信息。我认为这服务的一部分是不可或缺的。
看起来你在纹身领域已经取得了令人惊叹的成就。你能告诉我们你对未来近期内是否有具体的目标和计划想要实现吗？
- 或许，我想稍微减少参加展会的频率。今年我只会参加两个展会，但我的主要关注点将是风格方面的提升，因为进步从未停止，而且越来越多的机会出现了，比如人工智能在纹身工作中的融合。我也希望将这些变化融入我的新风格中，赋予它全新的视角。目前，我正在全力推进这一点。
此外，由于需求很高，我计划今年认真开发俄语和英语的线上及线下纹身大师课程。我还计划前往德国工作。地点和舒适度对我来说非常重要，因为我习惯于这样的环境。前往新地方总是充满挑战，因为它会降低工作效率，而且需要花费更多时间去适应新环境。在我的工作室里，我已经实现了所有流程的自动化，我不想再浪费时间在这些琐事上。
明年人们可以在哪里找到你？他们如何预约你的服务？
你总能在德国杜塞尔多夫找到我。预约通常需要提前六个月，甚至更久。
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