你是否曾思考过某个图案背后隐藏着什么或由谁创作？它从何而来，风格的源头是谁，艺术家在作品中倾注了什么？我们今日采访的主角，正是少数不仅独立探索视觉艺术本源与意义，还致力于推广绘画与纹身历史的纹身师之一。
Mikhail Kozlov 是一位来自圣彼得堡的纹身师，他在 Instagram 上构思并实施了一个真正独特的教育娱乐项目。通过Instagram Stories 的短卡片形式，Misha 讲述日本和中亚绘画与纹身的历史。重要的是，他与订阅者分享的内容不仅信息量巨大，有时还充满趣味与惊奇。
这些故事引人入胜，让读者对隐藏意义的起源历史乃至整个中亚文化产生更浓厚的兴趣，最妙的是，它们塑造了读者，使其日后成为具有日本根源纹身的拥有者。
- 你好，Misha！让我们认识一下，介绍一下你自己和你的项目。它是为了什么，为谁而做？
- 我叫 Misha Kozlov，来自俄罗斯圣彼得堡，是一名纹身师。我从事日本纹身创作，重新诠释传统技法和主题。我运用日本文化传统的构图方案和风格技法，但我觉得有趣的不是精确复制它们，而是从西方思维的角度，借助现代视觉语言来解读所见。现代西方的纹身方法并不亚于中世纪东方的——我试图找到一个平衡点。
通过 Instagram 上的卡片讲座形式，我尝试向观众介绍赋予所有这些视觉异国情调以深度的背景。这是一项很酷且有趣的工作，重要的是，它能引起共鸣。
我纹身创作的主要灵感来源是日本浮世绘版画。我感兴趣的是将版画的视觉语言转化为纹身——并且使用我最喜欢的技术来创作——点刺——更多的点，更少的线。
对我来说，重要的不仅是处理视觉效果，还要讲述特定版画背后的故事，以及该流派特有的某些风格或技术解决方案。此外，浮世绘几乎总是一种插图：通常图像背后有来自神话、文学或真实历史的某个情节。影响图像感知的细节非常多——当你知道得更多时，观看就变得更有趣。
因此，我每周一次，用关于纹身背景下的日本文化与神话的短卡片讲座，来穿插发布新作品。我试图引起人们对这个话题的兴趣并揭开帷幕。日本版画、日本纹身，远不止是流行文化中固化的那几个图像。
- 请谈谈你是如何对日本文化产生兴趣的？它为何如此吸引你？
- 一切都始于一幅画——我偶然看到一只老虎的作品，它坐在竹林中，看着观众并微笑着。很明显，这位艺术家从未见过老虎。身体比例看起来非常不寻常，脸像龙一样，有着沉重的下颚和凸出的眼睛。尽管如此，这只老虎在这幅画中显得非常生动，我直接感觉到它现在就会站起来，离开画面去忙它自己的事。
于是我开始寻找其他与第一只相似的老虎。
我观察并理解了来自不同东方国家老虎的风格特征。起初，我被韩国的老虎吸引了，它们最引人注目。在韩国，人们对老虎有一种特殊的情感，有几个故事不断出现：老虎看着喜鹊，老虎在兔子环绕下抽烟斗，母虎带着虎崽。
我不仅看韩国的，还遇到了西藏、日本、中国的老虎。它们在情绪和描绘方式上都非常不同：韩国的老虎看起来最难以预测，能感受到力量和狡黠；而西藏的老虎有时看起来根本不像老虎——但它们总是显得邪恶而凶猛。中国的老虎则恰恰相反，非常毛绒和和平——而日本的老虎，其形象更多源自神话中的龙，而非真实的动物。
我对这些差异产生了兴趣，并试图捕捉不同的性格。我将它们以不同比例混合——在某个时刻，我发现日本的老虎最贴近我的内心。
兴趣逐渐从老虎扩展到日本版画和绘画整体。
我喜欢日本构建形象的逻辑：画笔移动的方式，与纸张纹理的互动，形象背后的故事——为什么佛像在圣像画中脖子上总是有三条纹路，为什么有些武士的眼睛是扭曲的，为什么狐狸嘴里叼着谷仓钥匙等等。
通过纹身来探讨这些非常有趣。我越深入挖掘，就越觉得有趣。
- 请谈谈您是如何决定在Instagram故事中采用教学卡片这种形式的？
- 这并非计划之中。我只是想在某个时刻分享一些材料——我一直在寻找一些很酷的图片、传说、做笔记，这是我工作的一部分。我在隔离期间想到，如果我的观众对我的纹身感兴趣，那么他们可能也会对我的作品所依据的材料感兴趣。
我发表了一篇关于般若的文章——反响非常热烈。这激励了我，我决定继续做下去。我只是时不时地讲述一些有趣的传说、关于标志性人物的故事、我对此的想法——我自己都没注意到，这成了我工作中重要的一部分。
结果证明，这是一件极其有用且有趣的事情：当我准备一些材料时，我会不由自主地在脑海中整理该主题的所有信息，遇到一些以前没注意到的细节，从观众那里获得额外的信息——这一切都有助于我继续这项探索。
- 您如何选择下一次讲座的主题？
- 我随机选择主题，通常是我感兴趣的东西——并且能以Instagram的形式讲述，让没有准备的观众也觉得有趣。这可能是一个传说的情节，对日本文化某种现象的描述，或者对我所敬仰的某位艺术家作品的简要概述。
有时我会将材料主题与一个新的纹身联系起来，让观众沉浸在背景中。
我只是努力写得让观众喜欢这个主题——因为这可能会促使一个人进一步深入探索这个材料。
- 你懂日语吗？你分享给订阅者的这些信息都是从哪里找到的？
- 我不懂日语。俄语资料非常少，英语资料似乎也不足以掌握所有细节——所以迟早都得学日语。
有些信息是从书里找到的——我买书，朋友们也会在预约时带给我。但大部分信息还是来自互联网。通常，这些都只是一些零散的碎片，需要我自己把它们串联起来。
我通常只是留意那些吸引我眼球的雕刻或图案。观察、琢磨，试图理解它。然后我会用图片搜索——并尝试找到所有相关的信息。
- 你去过日本吗？如果没去过，有计划吗？你希望在那里看到什么？
- 2020年我本打算去，但没能成行。去的愿望还在，但近期我安排了完全不同的旅行计划，所以目前我还在远程了解日本文化。
我想把那里的一切都看个遍，哈哈。
在我看来，重要的甚至不是去看某个具体的东西，而是去感受那里的氛围。我怀疑，如果不是在那里出生和长大，是否真的能理解它，但我希望能捕捉到一些东西，让我能更深入地钻研这个主题。
- 你是否已经感觉到来找你纹身的人在“认知”上发生了变化，还是现在下结论为时过早？
- 我能感觉到。首先，有些朋友在深入了解资料后，对某个特定主题产生了兴趣，于是来找我纹相关的图案。例如，我讲过关于“送狼”的故事，那是一种在夜晚空旷道路上追逐行人的狼。这种狼会保护旅人，人可以确信他的旅途会平安无事，并一定能到达目的地。但有一个注意事项——如果这个人绊倒摔倒了，狼就会杀死他。很多人觉得这是个很棒的隐喻，在那篇帖子发布后，我立刻就收到了好几个关于“送狼”纹身的预约请求。
大多数来找我纹身的朋友都说，他们要么在关注我的账号之前就对日本神话感兴趣，要么是我的深度分享帮助他们发现了这个主题。
有一次，有人告诉我他们把我的卡片内容读给孩子们听——这让我非常意外。
看到这样的反馈真是太棒了，这对我的工作很有帮助。
- 你会为特定的人选择特定的图案吗？比如，就像那些做 Sak Yant 的泰国纹身师那样。请简单介绍一下你的工作流程。
- 我觉得扮演一个心理学家或萨满的角色，试图猜测一个人应该纹什么，这种做法是不对的。通常人们来找我时，要么已经有了相对成形的概念，要么就是抱着“咱们做个酷点的东西”这样的愿望。
如果是第一种情况，我们会讨论细节——完善核心想法，讨论如何将它呈现在身体上，需要哪些元素，哪些是多余的，按什么顺序进行工作，需要多长时间等等。
如果是第二种情况，我们通常会先把主题范围缩到最小：讨论可能的题材范围、位置、大小——在我开始设计纹身之前，最好还是弄清楚这个人到底想要什么。“咱们做个酷点的东西”这句话，可能意味着“我完全信任你，做你认为必要的”，也可能意味着“我真的不知道自己想要什么”。如果一个人不知道自己想要什么，我倾向于认为他现在并不需要纹身。
在所有其他情况下，我们会讨论细节，有时我会在身体上画些草图，以便了解我要做什么以及怎么做。
我会在预约时准备好草图并当场展示，提前讨论和修改意义不大，因为草图终究只是白纸上的概念，真正的创作是在身体上完成的。
- 客户带来的图案含义与其个人理解截然不同的情况多吗？您会尝试改变他们的想法吗？
- 通常不会发生这种情况。我的客户大多与我在同一频道，他们非常认真地选择主题，会提前研究相关知识——总体而言，他们很清楚自己想要什么以及为何想要。
完全不需要说服任何人，这并非观点对抗，而是双方为共同珍视的结果携手合作。
如果出于某种原因我不认同客户带来的想法，我会坦诚告知并提供替代方案。如果我们对主题的感受不同，客户会离开。如果我们志趣相投，就会继续合作。
- 东方风格纹身在世界各地受到不同人群的喜爱，但您能从您的客户中发现某些共同点吗？
- 当然可以！来找我的人各不相同，但他们都热爱生活并从事着有趣的事业。
大家的职业各异，但对所有人而言，工作不仅是养家糊口的地方。那正是让他们充满热情、乐在其中的事业——在纹身过程中，他们会带着同样发光的眼神，向我讲述前端开发或为自然博物馆进行人体解剖的种种细节。
我认为，珍视自己的工作并将其转化为生活的重要部分而非负担，这或许是人们愿意将身体托付给我的创作并从中获得愉悦的条件之一。
想欣赏Mikhail更多惊艳作品，请前往他的Instagram主页，别忘了仔细浏览动态——说不定今天他就会讲述某个角色背后的故事，成为你未来日式纹身的灵感来源！
